无论是谋篇布局，还是剧情线索，以及雨中奔跑的场景，重庆地理环境与饮食的精彩再现，甚至剧中几个接地气的小人物，都演绎得有声有色，栩栩如生，让人看完深有感触，印象深刻，难以忘怀。

但是，在观影过程中，一直觉得哪里不太对劲，好像有点突兀，有点强迫感，又有点跳跃感，后来随着剧情的发展，突然明白了，是电影的节奏，整体控制上，不太明快，有的地方该快的时候，有点过于冗长，导致了一定程度的拖沓，有的地方该慢的时候，又有点快处理，影响了电影的整体观感。

分块实施，整体连贯性不强

相比于曹保平之前的两部电影《烈日灼心》和《追凶者也》，这部由曹保平监制，甘剑宇导演的电影《铤而走险》输在了整体节奏上。

整体来看，这部电影更像是一个先分割，再包抄，最后合围的战斗。虽然每个分部的场景都设计得不错，各种技巧也运用得非常流畅，但是，当到了最后，需要它们合为一路，最终把它们都连接到一起的时候，却少了那么一点润滑的感觉。

总体上感觉整部电影是断开的，比如刘小俊和老万的计划，夏涛夏西的计划，张茜的计划，这三者之间是明显的几个部分，中间的一些关键点，乃至起承转合处，少了一些别具匠心的安排。

人物情感的张力略显不足

几个人物形象里面，印象最为深刻的，就是欧豪饰演的夏西了，他的眼神里有东西，无论是看着他哥哥的眼神，盯着老万的眼神，恶狠狠地看着刘小俊的眼神，还是他看着小女孩的眼神，都演绎得有味道，内心戏很不错。

相比夏西来说，哥哥夏涛的演绎则显得有些脸谱化，用力过猛，故作高深，没有更深刻，更充分地挖掘出那种内心的伤痕，看完之后对于他的印象不是很深，总感觉缺少了点什么。

另外，对于李梦饰演的张茜，整体上感觉也差那么一点点，尤其是她做这件事情的动机，到底是为了什么？虽然在影片最后，对这块有一处交代。但是，在表现这个情节的时候，人物面部的表情几乎为零。

这也让人产生了一种疏离感，有那么一点的出戏。这也是一种细节和逻辑的缺失，从而造成了这个小小的遗憾。

好的犯罪电影，比如《白日焰火》《暴雪将至》等，能够一直在影片的播放过程中，始终牵动着观众的心，让观众跟着里面的人物去紧张，去心跳，去窒息，去起伏。

其实，一部好的犯罪电影，重点表现的，就是这么一种氛围。

在电影《铤而走险》里面，整体上还不错，它把这些生活在这个城市各个潮湿角落的孤独的个人，用一根弯弯曲曲的红线，很自然地串了起来。

修车工，在光线昏暗、潮湿阴冷的环境里，做着加工车辆的买卖，为了还债不惜铤而走险；舞女，在嘈杂昏暗的环境里谋生，为了救人一命不惜铤而走险；杀手，在船舱内潮湿封闭的环境里回忆过去，为了金钱不惜铤而走险。

但是，也还存在一些不足。那就是在前期的精心铺垫下，后面的结局过早地释放了出来，让观众心里一直憋着的那口气，提前给释放了，他们不再被剧情牵着走，而是能够跳出剧情，来一本正经地看这个剧情，没有在观众内心产生反转，反而让观众对于电影本身产生了反转。

主要体现在两个内容上，一个是刘小俊拿到钱后，又返回去救助小女孩，他内心的动机何在？之前他为了拿到赎金，已经做了那么多的错事，后面为什么突然又迷途知返呢？这里面的细节和逻辑何在？如果能把这个内心戏讲清楚了，那么，这部剧的起承转合就成功了一大半。

很可惜的是，这块的转折显得有些突兀，没有处理得更加流畅自然。

另外一个，就是对于张茜这个幕后主使得过早暴露，让观众已经能够猜测到了结局。张茜不会对刘小俊产生任何影响，总之，最后肯定是刘小俊和夏西之间的对决，这样的情景估计观众们在观看过程中，已经能够隐约地猜测到了。这样也就失去了那么一点内心仅存的悬念与疑惑，失去了持续的吸引力。

如果能够像《白日焰火》《暴雪将至》一样，能够把观众对于剧情的迷惑，吸引力，一直保持到影片结尾，那么，这种强烈的情感渲染效果，一定会更加的出色。

综上所述，这就是我对于电影《铤而走险》的一些不成熟的分析与见解，都是个人思考，不当之处，还请大家批评指正，提出你的意见建议。