准备学剪辑,电脑,就是想剪点动画片,请问视频在哪里下?免费最好。

导读 大家好,小华来为大家解答以上问题。b站视频剪辑软件,up主都在用的剪辑软件很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧! b站视频剪辑...

大家好,小华来为大家解答以上问题。b站视频剪辑软件,up主都在用的剪辑软件很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!

b站视频剪辑软件(up主都在用的剪辑软件)

这是一款网红短视频制作神器,从我读大学的时候就有不少人在用(暴露年龄的那种hhh...)。

并且你还可以将视频发布到社区,通过欣赏和学习别人优秀的作品, 也可以快速培养自己的审美!同时VUE支持非常丰富的画幅,具体包括竖屏、全屏、正方形、16:9,甚至还有电影荧幕超宽屏等,相信总有一款你会喜欢!

在具体的视频剪辑上,支持添加片头片尾、静音、截取、切割、变速、贴纸、滤镜、边框、文字、配乐,总之最基本的Vlog制作,你都可以在这里实现!

并且还有VLOG学院,教你如何快速进行视频拍摄和制作,完全无需担心用手机剪辑找不到教程!

例如通过下面这个教程,你就可以学会用九宫格拍摄出重点明确,而且舒适有美感的Vlog,避免后期剪辑过于头秃!总之,在VUE学院你可以快速学到最潮的VLOG技能!

2.横屏剪辑-巧影(专业剪辑)

这款APP被称为最像电脑端的剪辑软件,具体操作界面是横屏剪辑,无论是基本剪辑,还是高级的专业功能都有覆盖,例如关键帧在巧影只能算是一个普通功能,对于还没学过专业电脑剪辑软件的同学,以后可以更加快速地入门电脑专业剪辑。并且持多种转场功能、背景和滤镜,总之你能想到的电脑端剪辑功能,在这里都可以找到!

支持多种视频比例,包括16:9、9:16、1:1的视频你都看可以在这里轻松剪辑,无论想在手机端还是电脑端发布视频,统统可以满足你!

不仅有类似于电脑端的横屏界面,而且支持媒体、效果、叠加、文字和手写分层编辑,快速制作出你想要的视频效果!

看到这个超级炫酷的素材商店,你能想象这是一款手机剪辑软件?包括渐变效果、趣味线条、雷电、花朵等特效或贴纸,素材的质量都非常高,简直不能不能再爱了!

支持炫目、激光线、手指触摸、喷泉瀑布、雨天等多种动画效果,一键就可以添加到你的视频里面!

本文到此结束,希望对大家有所帮助。

版权声明:转载此文是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益,请作者持权属证明与本网联系,我们将及时更正、删除,谢谢您的支持与理解。

很多初入门的视频剪辑者,都会对剪辑这项工作有着自己的观点,但是这些会不会影响到最后成片的效果?很多人可能并没有在意。下面要说的着三十个经验技巧,实在是前人总结的精妙所在。希望能够对更多剪辑者有所帮助~

  在视频制作剪辑合成节目时,如果不直接使用白帧叠化,而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画,然后再叠化,这样画面的亮部先泛出白色,然后整个画面才显白。感觉就像光学变化,不单调,而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见,也就是说不采用纯白的单色。

  合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切,过渡将会平滑一些。

  画面中尽量避免纯黑,纯白色,即使是黑色,采用压到非常暗的红色,蓝色等来代替,将会使整体的色彩更协调,由整体色调来决定具体的色调。如果感觉片子不够亮或不够暗,尽量尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理,代之以增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。使用曲线工具更易控制画面局部的调整。对于金属光泽的质感,主要原则是“金不怕黑”,也就是说金属质感的产生必须要有暗部,尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图,可以使用负值的灯光来制造暗部。

  除了严肃、权威、力量等表现场景以外,尽量采用不对称构图;尽量从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图,不要太执着于单画面构图。以电视的长宽比、单个镜头的构图非常困难,构图的时候我们通常考虑的不仅仅是电视上展现出来的那一部分,应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。

  对于是环境声,不必和视频画面的制作剪辑严格对应,一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好,用眼睛和耳朵去感觉,不要太执着与波型图和剪切点的一致。有的时候要考虑声音传到您的机器里面所对应的环境声比“环境场景”可能要稍有延迟,对于一些大的场景的现场收音与后期制作,我们要注意这点,毕竟光速与声音的传递速度相差很多。

  6、正常的画面色彩

  电视上正常的画面色彩在电脑上的表现往往是过于饱和的,电视的特性之一就是,亮度会增加,饱和度会下降,但是过于饱和的色彩容易看腻,解决这个问题的方法之一就是注意颜色层次过渡,不要仅仅把注意力放在色块上。

  首先去掉颜色,只看灰度图,调整出正确的过渡和明暗层次,避免过度调整。然后先调好色块部分颜色,也就是最有色彩对比倾向的部分。比如说远处是冷色调,近处是暖色调,也就是颜色的设计过程。控制颜色过渡,使得过渡不单调,颜色曲线工具与线性过渡相比具有更多的调节控制。颜色的调整不应明显导致画质下降,否则宁可不调或微调;画质第一是视频制作剪辑中的首要前提。

  通常过度模糊的、僵硬的光效不是很好;僵硬的、快速变化或者说始终保持变化的光效更出色。尽量自己制作最合理的光效,比如说使用PS画个几层,然后再在合成中去调整,直接使用软件插件的光效虽然简单实用,但是很多时候不适合具体的问题。不要滥用光效以及避免长时间使用光效,同时要控制光效的层次,即使是最简单的glow发光特效;建立2-3层亮度和颜色都有偏差的层上去分别调整,效果会更出色。

  三维动画制作要避免过度的规律和协调,安排好三维动画节奏关系,适当打破节奏,四平八稳的画面将缺少冲击力。

  10、学会做假来破坏点规律性

  对于变化不大的镜头,可以用mask功能来控制调整范围,这点上类似在画面上画画。有时候可能会有些小破绽,但是运动起来,或者在整片中却感觉很好,这点上需要取舍,不必只着眼于一个镜头。

  11、结合前后镜头来预览

  这点在flint或者cyborg之类的软件里没问题,在有些软件里还真是挺麻烦的。总之不能单独只通过一个镜头来调节,要把握整体的感觉。

  12、多学习多借鉴

  多学习多借鉴优秀的视频制作剪辑表现形式以及三维动画运动形态和配色方案。加入自己的理解,不要仅是抄袭,应该在学习和借鉴中提升和升华。

  13、考虑合成的真实性

  真实分成三种方式:物理真实、视觉真实和心理真实。心理真实通常指在合成一些我们没有视觉经验的镜头时候,比如说太空中的爆炸,真实的太空爆炸很可能不同于我们在电影上看见的那些,对于这种我们没有真实经验的场景,强调先要心理真实。找到合适的借鉴视觉经验,在画面上往往70%的画面真实就足以让观众满意,另外30%可以作为视觉效果的考虑而不去管真实与否。

  具体而言,在要求真实的合成中,我们通常考虑的是:饱和度接近、暗部色类似、光源位置一致。同画面中饱和度通常都比较一致、灰蒙蒙的环境中不会有特别艳丽的景物,但是要注意,饱和度往往不是完全一致的,有时候也用饱和度的不一致来拉开距离感,暗部色是没有直接光照的环境光影响的,同一环境中不管什么质感,只要距离在一定范围之内肯定接近。

  光源位置这个道理大家肯定都懂。当然透视也要看上去准确,一般来说做到70%就够了,如果做到100%那么那就是电影大片了而不是创作或者广告了,另外30%可以留给画面效果表达上。

  14、重视文字、图片、音乐等素料以及优秀作品的收集

  多访问国内外较新较好的合成学习素材。多学习多充电。

  15、强烈节奏的剪切

  碎切是指在2段或者快速白闪的素材之间放入2-3段局部画面或强烈偏色的画面,长度一般每段不超过2帧,可以是有关系的,也可以毫无关系的,将形成强烈的节奏和冲击。

  在一些时间紧凑但是无法省略的广告片中,有时候不考虑动作是否连续,采用因果视频制作剪辑法。可能一个镜头才有起步的趋势,下一镜头已经出了门口。

  要获得更多的控制和更好的效果,通过简单点击鼠标,指望自动生成恐怕是无法实现的,依靠优秀的视频制作剪辑与特效技术和丰富的思维,才能实现更好的与众不同的效果。

  抠像最重要的就是根据原素材,结合多种调节方式,把差异最大化。抠像以绿色背景为佳,因为人体内不包含绿色元素,同时相对于蓝色了比较亮丽。抠像中要考虑摄像机的指标,4:2:2的模式能提供较好的图像采集录制效果,大大减轻边缘的紫边效应。

  水墨晕开的部分并不仅仅是一个blur的部分,往往加上一点gamma来破坏下线性过渡会有更好的效果。枯笔或者写实的部分,呈下降抛物线变换,写意的一般呈上升抛物线变换。

  不要相信任何显示器和监视器,不管他们有多贵。最好是在您的系统上创建一张标准pal色卡,对比着调。同时尊重眼睛的识别与审美能力,毕竟眼睛是最为精密的设备。

我要回帖

更多关于 怎么下载动漫资源做剪辑 的文章

 

随机推荐