● 延时摄影拍出新高度
《最好的北京》——李子韬
2016年拍摄的延时短片《最好的南京》火遍网络，全网点击量超过1.2亿次，被国务院新闻办公室选为南京国际城市形象宣传片。
李子韬相信“延时摄影就是要玩出不一样，太千篇一律就没新意”，他认为延时摄影并不是只能拍大景别画面，很多特写、中景、大景镜头善用好，画面切换会更加自然。
比如李子韬最近热传的作品《最好的北京》，被延时爱好者评为“目前拍北京延时拍得最好的”。短片镜头景别通过精心设计，让千篇一律的城市延时，融入纪实性元素，玩出了新意。
李子韬说：“当延时摄影成为一种爱好、一种日常，你会发现生活，不止诗和远方。”
延时，六年前我就特别喜欢这种拍摄方式。当时做《最好的南京》，就是因为延时。延时从零五年开始就已经很火了，这种拍摄方式出来的作品，特别专业，觉得新鲜。你可以用一台单反，拍到质量非常高，在宽容度、颜色等细节方面甚至能媲美电影摄像机的东西。
零四年零五年的时候我接触到航拍，我就想能不能把它跟延时结合起来，去做一些花样，于是就有了《最好的南京》这部片子。
拍《最好的南京》，一开始用的是7D,24-105的f4镜头，后来觉得这个镜头不太好，然后昨天又买了50标头，觉得不够广，又买16-35镜头，然后发现鱼眼镜头很好看，后来发现7D是半画幅，又买了5D3全画幅相机。
《最好的南京》拍了以后还是比较后悔的，为什么这么说？我个人感觉佳能拍延时有点吃力，因为佳能有些故步自封，它的coms是自家的，不愿意去和索尼或松下合作，佳能的coms在后期处理，宽容度不够高。夜景的时候，佳能coms画质效果不是很好。
我个人现在用的是D850、D810，所有尼康系列的镜头，定焦镜头。我拍延时，能不用变焦就不用变焦。我的广角镜头用了是14-24和适马的15鱼眼，定焦头是35定；50定；85定，然后这三个定焦镜头除了85定是尼康的1.8光圈。35定和50定用的都是适马品牌，外加70-200中焦镜头。
为什么我没买24-70呢，其实我现在买了，是为了因为我想旅游的时候出去特别方便。就是不用带那么多定焦头了，但是我对画质有一种极致追求，我觉得能用定焦拍的全部都会定焦。但是比如说你要用一个50焦段就可以拍了一个东西的时候，你可能24-70的50焦段画质还不如一个50 1.8的。定焦头的画质就是会比变焦头好一些。
那你可能会问，为什么你的14-24不换成定焦头？14定，20定，24定，镜头综合素质讲，不容易上色。14-24他的抗眩光能力很差，边缘化不错，像素也很不错，颜色，反差，锐度等等都不错，他的广角十四端有时曝不全。当然，也用过16-35；老蛙儿12，最终选了适马15的鱼眼，它的锐度特别高，星芒效果特别好，你可以把鱼眼校正成正常视角，还可以用PS里自带的删除反差去除绿边、紫边。这镜头唯一的缺点就是紫边比较严重，边缘画质我觉得是可接受的。校正后的视角相当于11不到，可能11到12之间。这个头已经停产了。原价三千多，现在二手的两千多块钱。
拍摄设备推荐大家选用一些高宽容度的机器，因为拍延时更多地表现一些细节可以让你的画面更加精致。
像《最好的北京》，我是拿8K的素材剪的，我可以在这个画面任意缩放移动，都不会太影响画质。索尼自带做延时的APP，尼康拍延时则有曝光平滑的功能，这个功能在做颜色的时候非常重要。
比如说你在用拍摄夜景的时候，只要开启这个功能，那么在入夜的过程当中，相机会非常平滑地调整曝光参数。就拍摄设备来说，上面这些已经差不多了。我的《最好的北京》，里面加了很多环境声元素，录音设备型号是dr100mk2。我每在一个地方拍延时的时候，都会把当时的环境声录下来，用这些声音抵消延时摄影给人带来的比较强的距离感。
片子里我还加了一些配乐，我觉得这对片子的某些部分是提气的。
至于轨道，我用的是1.2米的，个人感觉80厘米左右其实就足够了。
拍延时，不能很平地只是往前移而没有任何前景，那样还不如去拍大范围，前景至少要有些屋檐、鸟、人之类的，否则动了半天轨道毫无意义，而且轨道还会增加拍摄时间成本。
延时摄影的素材，我最早是用比较古老的方法处理的。比如说我们lrt做好以后，会用ps把它做输出成JPG的一个序列帧，然后再导入PR或AE里，最后把它输入视频。
但我告诉你，这是错误的。
JIFF格式是一个八位色深的颜色，我们都知道，比如说像单反相机、卡片机，能做到12位14位的颜色。如果你在ps里就把素材导成jpg格式的话，相当于从14位的颜色直接掉到了8位，会损失很多颜色的细节。
这就导致你在调色的时候，天空出现断层、某个灯色彩溢出等情况出现。那么我们拍摄的时候，有些相机可以设置12位或14位的颜色。我建议大家选择14位的，它跟8位颜色是天差地别的。
比如我们看电影的画面质感，跟单反拍出来的画面是完全不同的。很大程度上就是因为，电影摄像机能拍摄更多的颜色，而单反拍出来的视频颜色很少。
再比如为什么看CG电影的时候，感觉它的颜色更加炫目好看。是因为CG的颜色都是电脑模拟出来的，比如《阿凡达》的颜色可能会达到32位，是目前摄像机无法达到的，因此会觉得特别炫特别酷。
拍素材的时候，建议选择RAW格式。特别要注意的是，PS、AE这些软件，默认色深都是8位的，建议把它们都调到16位。这样，你才能保证你的素材从拍回来到处理的过程中，不会有过多损失。
拍《最好的北京》，它的出发点跟《最好的南京》是一致的，就是我要把这座城市大多数人知道和不知道的，都拍进去——这是我觉得最好的城市延时摄影的概念。
我认为《最好的南京》最大的问题，是大景太多，缺少细节。
之前有朋友就跟我说，什么时候有人能把延时摄影与人文结合，解决这个问题的人就算得上大师了。其实我清楚的是，延时摄影不太适合去表达人文，当然还是取决于你怎么去拍。
就像你说要用航拍的视角去讲故事，这种字面意义的“高高在上”，其实是很难去体味酸甜苦辣、人间冷暖的。这种视觉语言本身，对于表现这方面是弱势的。
但是，在延时摄影里，你可以通过不同的景别，或者使用轨道，有效表现一些东西。
我最喜欢这个镜头：红螺寺里面，我用一段滑轨，通过银杏叶的遮挡，然后拍到“大雄宝殿”四个字。我觉得这种镜头，相对于空镜来说，是很有故事感的。因为我不是只拍大景，还拍了特写一样的画面。
在延时摄影当中，适当加一些特写镜头去衔接，更能体现出故事感来。
就像卢沟桥、故宫这样的地方，可以多用带前景的拍摄方式，然后用ND1000或ND800的滤镜，把游客虚化掉，那种感觉会很不错。
延时摄影不是素材的堆积，北京的素材我拍了将近五百条，有太多东西，但我尽可能去展示一些充满生活感的画面。包括使用一些配音，新闻或者天气的广播，辅助你的片子产生故事感，引起一些观众的共鸣。
拍摄延时之前，一定要想好。
《最好的南京》就吃了这个亏，我们先是漫无目的到处拍，反正每个都拍一遍，最后为了衔接起来补了些镜头，剪辑用了27天，因为面对大堆素材，我不知道怎么剪。
但是《最好的北京》就特别快，因为前期是规划好的。每个镜头拖出来，我都知道下个镜头是接什么，这些已经想好了。
比如说我在中关村，会用三台相机，开三个景别，一个拍广角，一个拍中焦，一个拍特写。我会把全、中、特都拍了，这就是多机位的好处。
到了后期剪辑，镜头从广角推到中景，中景推到特写，很多运镜我在拍摄之前都设计好了。
《最好的南京》并不成熟，因为我那时刚毕业不久，虽说片子运用到了一些导演方面的思维，但这更主要的是体现在一些视觉上的衔接，内容上并没有什么深度的东西。
那个时候我们拍摄的机器，最好的也就D800，6D，然后是我的5D3和7D，另外一个同学用的是d90。我觉得片子里有些画面并没有处理好，但着不是最重要的。技术可以随着时间成熟，真正需要下功夫的，我觉得还是在内容。
很多人说你会不会再拍下一部片子？说实话，我觉得可能不太会，就拿自己的作品来说，因为我在北京工作生活，所以我有这个闲钱和时间去拍。现在我已经回到南京，今后可能都一直留在南京的话，也许还会拍个另外一种类型的记录南京的片子。
我会尽量保持这个爱好，继续拍摄延时作品。但是更远的事情就说不定了，我觉得人都是会变的。
1.Nagi.XInyi：有推镜的镜头怎么拍延时？
答：现在相机已经进入8K时代，很多时候推镜头未必一定都是要前期拍的。如果你拍不出来的话，你可以通过打关键帧的方式，去把它给缩放。缩放到一定程度，就会体现出推进这个效果。
2.黄茹萌：看李导刚才的PS界面截图，ACR设置色彩空间是Adobe RGB，想问下Adobe RGB色彩空间怎么解决电脑跟手机端色差问题的？
答：这是硬件上面的一个问题，因为现在的显示器，你能买到srgb或Adobe显示器，然后你拍摄的照片也是Adobe色域的才可以。我有一个srgb的一个显示器。那么我要去调Adobe的一个照片的话，那我肯定有些显示不出来的。这个时候你把这个照片导出成照片的时候，你再放到手机上，你就会发现有些颜色缺失了，其实就是这个原因。那么解决这个问题的办法，就是你去买Adobe色域的显示器就可以了。
3.刘：老师，延时的间隔时间怎样判断？
答：比如说纯粹云动的时候会间隔时间短一点，但是我拍入夜前，基本上都是间隔十秒，除非今天天气特别给力，我可能会把间隔时间缩到六秒，为的是让这段素材时间更长，价值性更高。除此之外，我基本上都是十秒的入夜间隔去拍的，能拍云的时候特别是运动的，比较快的时候，我建议是间隔降低。
这会让素材看起来运动特别宽容，你后期剪辑还需要再加速完了，运动的就会特别快，有些情况下，特别是台风天的时候，我的间隔时间会调得特别低，拍轨道时候，拍光影变化的时候，我觉得十五分钟到十分，其实就已经足够能拍出光影，变化就已经有了。
4.howthat：请教素材调哪些参数容易导致闪烁和变色？
答：ACR有一项功能叫去雾霾，就是我们在lrt处理流程的时候，你的去雾霾这个数值一定不能调高，我基本上是维持在十以内，我觉得调高以后，天空的颜色会兰青兰青之间一直会闪，那个颜色是就是你用去闪插件也是做不回来的。这是一个非常致命的一个点。
5.Daniel：李导对于后期调色可以说说心得吗？
答：调色心得就是我以前调的延时片子，会单张照片好比较风格化，比如说高光天空部分会让它红啊，或者是紫、粉，现在已经不那样做了。我喜欢把它还原真实色彩，所以我会基于lrt当中每个关键帧还原出它当时那个情景下应该有的真实情况。那个色彩啊，就是黄昏的时候天就是黄，夜晚的时候就是蓝，白天的时候让色温控制在五千六。比如说黄昏的时候，你把色温调高，然后到夜晚再把色温调回来。其实我比较喜欢真实的色彩。
真实的颜色还是比较难调的，多找参考片看，这是一个方式。
6.Lee：延时拍摄时，是否光圈值不变，拍摄星轨或车流尽量大光圈，星芒用小光圈，能否兼顾？另外电子光圈收缩不稳定，是否会引起闪烁？还是手动光圈镜头更好用？
答：就是比如说白天的时候，你可以用F8小光圈，然后用软件或曝光平滑的功能开启，先拍。等到快入夜的时候，天比较黑了，你就要把那个那个的那个插件暂停，然后就开始动光圈；还有办法比较方便就是什么呢？想把850和ra2，内置app的，如果说白天直接用2.8拍摄，然后到了夜晚的时候就基本上不用变了，然后他是直接就可以把这种iso自动升高上去，然后就可以拍到星星。
7.大梦一场的张先生：老师可以说一下换天是怎么换的吗？ps还是视频里面换的呢？
答：换天，我的片子里有五处换天。其实也可以完全没必要换，但是我只是做了一个尝试，就是如果你需要换天的话，首先第一就是你的这个天空就是一定要干净，就是没有雾霾围城，那种的是还不了的，最好就是干脆纯蓝天，然后你在ae里面，然后用那个颜色或亮度键，不同情况下使用的那个键不同，你就把那个天空抠出来，然后把那个云的那个颜色素材叠底下，然后调好羽化的效果就差多了。
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