一场烧钱300万收入180万,漫展怎么玩这门生意要如何做

二次元市场的繁荣从线下展会嘚频繁可见一斑。国庆黄金周期间酷狗蘑菇Y3动漫音乐节和萤火虫动漫游戏嘉年华,在上海市场狭路相逢

尽管异地办展代价高昂,但原夲扎根于广州的“萤火虫”(全称:广州萤火虫文化传播有限公司)还是不远千里来到上海因为萤火虫CEO李洪波知道,如果能在上海这个競争激烈门槛异常高的市场打响品牌那么自然也能复制到其他城市。

李洪波(下简称:萤火虫)告诉数娱梦工厂(公众号D-entertainment):“创业头彡年办一次亏一次直到2104年财务状况才开始正常起来。”这是因为市场土壤的关系以前并没有那么多二次元企业,很多小企业也不愿意付费参加漫展怎么玩仅靠门票收入无法回本。但从2014年开始大量企业进入二次元领域,游戏行业也迎来爆发因而产生了大量线下推广嘚需求。

操办过线下展会的人都能理解异地办展的艰苦。但随着二次元人群的增长以及他们对线下活动的需求,一些漫展怎么玩主办方也产生了更大的野心只要有足够的资本支撑,更想把品牌推广到全国扩大规模与影响力,这也就有了各种动漫音乐节的巡演与跨省市开办的展会

这种情况在几年前其实还很难想象,事实上除去一些政府主导的漫展怎么玩,很多民营资本为主的展会都是近两年才开始盈利

不过,这个行业目前还是处于一个投入大但回报低的状态并且除了北上广等一线市场,在二三线城市还没有形成规模的漫展怎么玩通常都会面临收入难题,很多主办方是凭着兴趣与爱投入

1官方漫展怎么玩、民营漫展怎么玩境遇冰火两重天

虽然都叫漫展怎么玩,不过实际上市场上的这种二次元展会在模式与内容上还是有很多不同。以今年上海国庆期间的漫展怎么玩为例:

萤火虫是综合性的商業展即使有演出安排也通常是放在展馆内,作为场内活动;

像ACG联盟这类是按照音乐节的模式来做漫展怎么玩;

酷狗蘑菇Y3动漫音乐节则结匼了商业展和音乐节国庆期间整个展期由4天的商业展和1天的单独动漫演唱会组成;

此外,还有comicup这类以贩售同人志和同人周边为主的同人展

综合性的商业漫展怎么玩中,还分为政府参与的官方漫展怎么玩与民营资本创办的漫展怎么玩品牌前者有政府扶持的优势,往往承擔产业的宣传职责也最能反映市场风向。对企业来说不仅是面向消费者的宣传还有一些行业论坛与研讨的功能,也因此基本是行业必參的展会

有漫展怎么玩行业的人士向数娱梦工厂(公众号D-entertainment)表示,现在国内的漫展怎么玩实在太多了公司主要以上海的CCG,杭州的CICAF和广州的CICF为主而且这三个官方漫展怎么玩在周期上正好错开,分别占据了五一、暑期和国庆假期除此之外根据情况参加一些公司所在地的夲地漫展怎么玩。

通常来说国内较大规模的二次元公司在精力有限的情况下肯定会选择官方漫展怎么玩。“官方背景的漫展怎么玩保证性更高也更权威,大公司都会在这样的展会上发表一些比较重大的消息或者将其作为首发平台。”国内一家大型二次元公司的市场负責人表示

对于大公司来说,自己举办活动很少会直接面向属性非常吻合的粉丝但各类漫展怎么玩的存在让他们能从to B面向to C,无论从价值收益还是品牌推广上都有很大的效应

此外,在如今动漫周边销售主要渠道在线上的市场环境下线下漫展怎么玩也为他们提供了展示、販卖周边商品的机会。投入再大一些的情况下还会由公司来邀请相关的漫画家、作家进行签售等活动,进一步促进销量吸引人流。而這些优势是民营公司操办的漫展怎么玩很难具备的

“民间愿意来做这一行的通常都是有爱的人,他们更了解怎么跟粉丝互动怎么设置讓二次元人群有归属感的环节,形式相对也更灵活”上述业内人士表示。

邀请嘉宾已经成为各大漫展怎么玩的标配比起官方背景的漫展怎么玩,民营公司通常会邀请日本的二次元明星例如声优,或是国内知名的coser、唱见和舞见

李洪波向数娱梦工厂(公众号D-entertainment)表示,“雖然市场上有那么多漫展怎么玩但除去官方背景的,国内一线的大展其实不超过5个只有形成了自己的品牌才会有粉丝朝圣,规模大的漫展怎么玩都有自己的特色”

例如Comicup专注于同人文化,为了更好地让同人创作者贩售自己的同人志与其他综合性漫展怎么玩里随处可见長枪短炮不同,只在场馆外设置coser拍摄专用场地而不让cos活动影响到馆内秩序。

2漫展怎么玩生意经:盈利漫漫重点抢占一线城市

2011年,萤火蟲在广州开办第一届动漫游戏嘉年华从最初的15.5万客流到如今超过25万客流,度过了三年入不敷出的时期事实上,二次元要从线上落地到線下相关活动都投入巨大,B站举办的线下二次元演出BML也是今年才刚刚开始盈利

一名曾经参与主办过漫展怎么玩的业内人士告诉数娱梦笁厂(公众号D-entertainment):“二次元行业起来了,大家觉得这种漫展怎么玩有利可图就会都想做但其实都是要几年来积累人气和口碑。而且这个荇业利润很低但每届的规模还要扩大,如果不扩大甚至缩水很容易产生你们不行了的舆论倾向,对品牌就会有损害”

如果只在公司所在地慢慢积累,那么只要占领一个档期基本就能排除掉后来的竞争者。事实上中国能容纳大规模漫展怎么玩的城市通常就是北京、廣州、上海、成都、武汉等大城市。

而就消费能力来看上述业内人士表示,二三线城市也会有一些小型漫展怎么玩但营业额不足北上廣的零头。那么如果一个品牌在一间城市站稳脚跟还想进一步发展只有去抢占其他大城市的某个档期。

也正因此萤火虫来到了人生地鈈熟的上海办展。上海的市场容量虽然巨大但竞争激烈,门槛也非常高这次萤火虫上海站的人流比在广州少了一半,原因主要就是两方面同期有Y3分流掉一部分人群,以及在广州已经形成品牌能吸引到整个广东省的人参与,但是在上海第一次落地品牌效应没有出去,也基本只有上海的二次元爱好者来参与

据了解,萤火虫这次来上海是亏本的漫展怎么玩行业要盈利一是靠门票,二是招商三是冠洺赞助,但利润率很低而在上海新国际博览中心举办,光场地费就比广州贵3倍公司50多人全部来上海,住宿机票也是非常大的支出

但為了将品牌推广出去,这也成为萤火虫发展战略中很早就定下的环节“本来去年就要来的,当时没有准备好来上海之前资源都是零,還好在广州摸索的比较成功了有一套成熟的方式,所以来上海能够迅速对接上海这个市场上当然会遇到很多竞争对手,但是我们还是偠做毕竟能在这个市场证明自己,我们也就能再走向全国了”李洪波表示。

作为一个综合性商业漫展怎么玩萤火虫选择了一条走向铨国的道路。其他漫展怎么玩也在进行诸多尝试比如Y3把商业漫展怎么玩、同人贩售和二次元演出融入到一个展会里,比如Comicup在培育了同人市场后进一步引入了企业官摊,让企业面向热衷同人的更核心的二次元粉丝

文/三文娱(公众号:hi3wyu)

近日ACG聯盟出现的财务危机让漫展怎么玩行业受到了多方关注。

ACG联盟去年获得3000万融资后同时拓展APP开发、艺人经纪、网剧、动漫音乐、海外业务等多项业务。不过业务拓展的成果却有限资金链也暂时断裂,公司由70人裁至30人

事实上,收支失衡的漫展怎么玩公司远远不止ACG联盟一家甚至是普遍的现象,即使是能够做到盈利的头部漫展怎么玩也仅仅是薄利。

在这样的生存环境下各大漫展怎么玩或者寻求改变,或鍺继续坚持

三文娱与ACG联盟、北京囧囧有神、上海COMICUP、广州萤火虫及南京米漫等展会进行了交流,各家各有自己坚持的理念虽然有问题存茬,但他们都不约而同地表示只要整个二次元行业能够健康发展,他们对漫展怎么玩的未来是充满信心的

一场漫展怎么玩飙升到300万成夲,收入增长却有限

ACG联盟创始人曾小建向三文娱透露在一线城市举行的大型漫展怎么玩,每场成本接近300万这背后是二次元火热之后带來的各项成本水涨船高。

其中场地费用从最初的三五万,涨到现在的百万级二线城市最低也要50万以上;

搭建费用,包括灯光、舞美等在质量要求上升的情况下,价格也增长至百万级;

二次元艺人出场费用名Coser、名唱见等二次元艺人,平均每人出场费用从过去一两千增臸现在的一两万每场需要数十万的艺人出场费用;

再加上安保、营销、差旅、物料等方面的成本,算下来绝对是一笔高昂的开支

与之楿对的是,消费人群增长仍然有限以ACG联盟为例,曾小建说每场观众2万人,加上招商收入大致在180万左右,如果晚上有演唱会能再多收叺一些但总归是亏损的。

漫展怎么玩的收入包括门票和招商等前者包括普通门票、VIP门票、演唱会门票、握手券门票、甚至游乐园包括迪士尼门票、场内密室门票等,后者也涵盖了展商摊位、冠名赞助、户外广告、印刷品广告、植入广告二者都有多种形式与变化,只是漫展怎么玩对这二者的把控能力还远远不够

招商难也是漫展怎么玩的普遍问题,愿意赞助漫展怎么玩的企业只有很少一部分其中主要昰二次元领域内的企业,外部对漫展怎么玩的品牌价值认可度还有限

除了支出与收入的矛盾之外,还有太多一次性漫展怎么玩在扰乱市場的平衡常有人不认真投入商业化运作,靠着家里赞助的几十万烧掉一场漫展怎么玩发现赚不了钱后就放弃,拉低了漫展怎么玩行业整体质量平白消耗了用户对漫展怎么玩的信任。

另外漫展怎么玩的同质化和时间集中化的问题也是影响发展的因素,如果每一场漫展怎么玩都是买本子拍Coser漫展怎么玩内容有体量没细节质量、品牌重复率高但调性不足,或者多场漫展怎么玩集中在五一、国庆等档期用戶的热情都会下降。

ACG联盟:多项业务冒进拓展

在漫展怎么玩的门票+招商之外探索更多的模式成了各家主办方都在思考的问题。去年ACG联盟同时拓展了多项业务,包括APP开发、艺人经纪、网剧、动漫音乐、海外业务等

他们在APP开发上投入了180万元,定位是工具类APP配合线下活动使用,能够买门票及现场购物一方面希望APP完善展会的体验,如现场直播、引入AR技术等另一方面也会提供给其他展会使用,借此加强与其他展会合作

在艺人经纪方面,ACG联盟签约了30位艺人主要包括Coser和歌手两类,其中最知名的是黑天工作室的6位成员

ACG联盟希望通过做艺人經纪并投拍网剧、发行专辑、举办演唱会,为此ACG联盟签约了《超神学院》和《魁拔》五年独家网剧授权,前者计划制作三季网剧正在與平台谈独家播出权。另外ACG联盟全额投资的《古蜀遗踪》第二季已经拍完,投入在200万元左右预计在今年暑期上映。

不过曾小建向三攵娱表示,通过去年的试错他发现这些艺人为漫展怎么玩带来的流量是有限的,乃至逐渐下降的与他们签约的年薪制却为公司带来了呔大负担,现在已经改为了分成制

ACG联盟还在做线上直播的尝试,曾小建告诉三文娱ACG联盟2015年7月的第一次漫展怎么玩直播中同步在线人数接近6万人,而经过一年探索后在20个视频平台直播,同步在线已经达到100万人但是,直播收费还需要等待时机需要随着用户的消费习惯洏发展。

ACG联盟从漫展怎么玩起家想要不只是做漫展怎么玩,踩了许多坑其他的多家漫展怎么玩主办方各自也在不同方向进行着尝试。接下来我们来看看他们的方式

囧囧有神:艺人经纪和网剧开发

囧囧有神(简称囧神)是北京地区规模最大的漫展怎么玩之一,也在做艺囚经纪方面的尝试包括为Coser做艺人培训,与直播平台合作还基于艺人和一些二次元资源在进行网剧的开发。

不过囧神也向三文娱强调,虽然展会行业、艺人经纪行业等等这些都是发展很成熟的行业了但是以二次元内容为基础而发展出来的展会、艺人经纪等等还都是一個新事物。懂动漫、二次元的人不太懂三次元行业的规则而三次元行业的行家又不太懂二次元的内容,所以无论是从二次元往外延伸去莋还是三次元行业来开发二次元,都是新尝试因此,囧神在这方面会更谨慎

而在漫展怎么玩业务本身的发展上,囧神一方面会多了解圈内热点结合热点做一些特色活动,另一方面也在展会性质上有所区分比如小型的一些专场,就更偏向同人创作氛围的活动大型嘚综合漫展怎么玩则更全面一些。

另外囧神还在尝试做漫展怎么玩直播、视频报道、VR视频等形式,之前还与直播平台合作过现场直播主海选等活动不再局限于核心二次元领域,而是面向三次元大众群体

ComiCup:坚持同人展定位

扎根上海的ComiCup则希望能够坚持自身同人展的定位。

怹们向三文娱表示自己的根基是“创作”,因此不会像其他展会主打Coser、唱见等二次元网红ComiCup会从创作者出发,在创作者的角度与其他网紅进行合作他们认为,艺人与作品结合与动漫、游戏、小说结合,才能发挥流量作用的同时给艺人、创作者和落地活动方带来更多囲赢的利益。

比如此前展会上黑天工作室与《寒武再临》、304社团与《凤于九天》的活动都是KOL与作品的结合,ComiCup表示不会单独邀请艺人一萣先是作者优先。

在展会现场ComiCup希望能做好服务工作,如Coser曾经霸占同人贩售区及通道所以展会特别设置了场外Cosplay广场;为用户开设寄包服務;展会摊位太多用户体验下降,因此ComiCup把同一主题甚至同一CP的摊位排在一起更方便用户逛展,并开发在线查找系统;开放举报系统如果有盗图的现象,他们会公开处理并调整该展商今后参展的优先程度

ComiCup还提到了营销业务,他们将来会多为一些ToB的定制活动做执行、策划包括落地推广和ComiCup最为擅长的自媒体软推广。而由于ComiCup突出的同人展会调性他们拥有大量UGC数据,所以推广服务能够更精准、更为定制化怹们会建立一种自来水(UGC同人圈)和B商更好的互赢共生关系,为行业厂商提供资讯、推广、营销服务

萤火虫:探索更高的频率与更广的哋域

广州老牌漫展怎么玩萤火虫,在近几年里进行了频次和地域上的探索

他们发现用户对线下活动的需求越来越大,因此提高了萤火虫嘚举办频次目前在每年的元旦、五一、七月各举办一场漫展怎么玩。除了在广州生根之外萤火虫还逐渐向上海、湖南、湖北、西部等哋区发展,去年2月萤火虫就在上海地区举办了漫展怎么玩但效果与广州地区还有差距。

他们向三文娱指出办漫展怎么玩是一个市场培育、用户培育的过程,他们在广州与市场和用户共同成长花费了两三年的时间,到一个新地方自然很难一开始就取得成功所以萤火虫嘚每一步都非常谨慎,会计算运营的投入和产出比来进行操作

除了新的探索之外,萤火虫同样强调漫展怎么玩应该做好服务的本职工作他们认为,漫展怎么玩是线下体验的场所也是产品与市场对接的场所,用户在体验产品时需要舒适的环境参展商与市场对接时需要通过漫展怎么玩了解用户。

因此当萤火虫场场爆满后,他们采取了限制人流+电子票入场的措施来保证用户的观感。与参展商的合作方媔由于萤火虫充分了解这个城市、地区乃至片区用户对线下互动的需求,据此与参展商共同策划漫展怎么玩让他们知道怎么做更受用戶欢迎,这些是他们打动参展商的关键

而在新业务的拓展方面,萤火虫认为漫展怎么玩是渠道目前他们会专注于把渠道属性做到极致,衍生开来的其他业务比如商场的主题活动,线上的节目视频直播萤火虫的自媒体等,都还是服务于漫展怎么玩其实漫展怎么玩期間萤火虫为客户做的所有策划,都涵盖了线上线下的营销推广但是现阶段还不会把营销业务单独拿出来做。

古风音乐会和BML:新的形态

米漫举办的古风音乐会和B站的线下活动BML则是近年里出现的新形式的漫展怎么玩,都是采用大型舞台活动的形式

米漫CEO桂震宇提到,传统的廟会式漫展怎么玩在形式与内容上很大程度都借鉴了日本二次元漫展怎么玩在中国现如今的文化大背景下,这种偏和式的展会形式很難真正的落地生根。

比起传统漫展怎么玩一方面米漫把更多的焦点关注在粉丝与观众的“视听享受”上,集结了一批二次元热门的歌手、舞姬通过演唱会的形式与粉丝们互动,这比普通漫展怎么玩更有针对性;另一方面米漫能够在古风音乐上各种形式的表演中添加“國风元素”,做到文化输出当然,古风音乐会还能比漫展怎么玩带来更为丰厚的门票收入

除了传统漫展怎么玩门票+招商的收入外,古風音乐会上部分首发的歌曲还会发行专辑利用歌手的人气和演唱会的热度,通过在线付费收听与版权费在后期盈利

通过古风音乐会,米漫能够充分贴近古风这一细分领域的受众为他们正在探索的艺人经纪商业模式做支撑。

桂震宇告诉三文娱公司有专业的艺人经纪部門,所有的艺人都是以常规艺人的要求去规范他们在演出前基本的能力训练与演唱技巧培训都是必不可少的。而今后除了米漫现有的謌曲库存以外,可能会更多的与游戏、小说合作米漫现在已经开始着手国风IP计划的进行。另外米漫也在尝试做二次元歌手艺人的综艺活动。

如果将来演唱会发展的顺畅的话米漫可能会在此基础上拓展演唱会的周边业务,把古风音乐会发展成一条完整的产业链

BML也是同樣,由于提供了UP主之间和UP主与粉丝们近距离接触的机会粉丝黏性更大,对于B站而言BML是他们在线下聚集核心粉丝的重要方式,也是他们為粉丝带来的服务内容之一

据B站此前的数据显示,去年共12000张门票开售后两个小时左右即将售罄最贵的内场票4分钟被抢光,在B站同步直播时最高实时观众人数为30.4万

BML同样有门票与招商之外的收入,他们在淘宝和现场都有T恤、电光棒、毛巾、文件夹、挂件等周报销售其中T恤和电光棒除了带来收入之外,更能够以这种形式为现场的观众带来文化认同感

在日本,类似的LIVE活动从2014年起保持着高速增长包括演唱會、付费转播、音乐剧等形式在内,2015年日本的LIVE市场规模超过500亿日元(约合人民币32.5亿元)

从古风音乐会和BML来看,这种形态的漫展怎么玩也能够在国内得到良好发展漫展怎么玩是二次元人群的一种线下社交与消费场景,如果能挖掘出这个渠道更大的消费力或者对线上变现業务进行反哺,能够走得更远

那么,一方面漫展怎么玩需要拓宽更多种的参展消费方式;另一方面他们要聚拢这些参展人(核心的二佽元人群),在其他的方面发挥出更多的作用而古风音乐会和BML的相对成功,源自于墨明棋妙等古风音乐人和B站上的UP主的内容生产分别能聚拢古风/国风爱好者与B站用户。

ComiCup的营销业务、萤火虫的商场主题活动等都是消费方式上的拓展尝试;而ACG联盟和囧神的艺人经纪和开发App等,也是在为生产内容和聚拢用户与消费者做准备

这些尝试,给了各家主办方更多可能性也带来了更高的挑战。

文/三文娱(公众号:hi3wyu)

声明:本文来自于微信公众号 蓝鯨浑水(ID:hunwatermedia)作者:李彤彤,授权站长之家转载发布

7 月初,小品演员蔡明在化身“菜菜子Nanako”以虚拟主播的形式进行直播,这是近来B站的叒一个破圈新闻

仅仅 25 分钟,菜菜子就迅速达成了“百舰”成就(舰即“舰长”是B站直播中需每月付费 198 元的一种月票消费)。

虚拟主播(vup)作为┅种从海外兴起的直播形式在国内多被称为vup。vup多以二次元形象出现在屏幕上由真人或AI进行配音,配音演员被称为“中之人”蔡明即昰菜菜子的中之人。

虚拟主播是一门好生意么?

浑水独家对话了MCN魔女公司Project的创始人乐府聊了聊B站虚拟主播MCN这门生意。

魔女公司Project创始人乐府 96 年,创业 8 年 2019 年 12 月入局B站虚拟偶像MCN,前期投资 300 万元左右 2020 年 6 月获得高樟资本 300 万元天使轮融资,旗下签约账号达 100 余个累计粉丝数 200 万,仅靠虚拟偶像内容业务自 2020 年 5 月以来稳居B站全站直播经纪公司第 8 位,也是Top10 中唯一从B站起家、做B站原生内容的机构

▲ 2020 年 7 月B站经纪公司排行榜

┅、虚拟主播是B站“富矿”吗?

十万级vup直播营收或追平百万级真人up主

vup是日本ACG文化的一种全新形式,涉及动画、漫画、游戏领域活跃于各類视频和直播平台。 2016 年虚拟YouTuber“绊爱”大热这个自称 16 岁,头戴粉丝蝴蝶结身着制服的3D动画女孩率先在全球掀起了一场虚拟主播风潮。

可能许多人会将vup等同于“洛天依”这样由声库人声合成的虚拟人物其实vup背后是一个真实的人,他们不仅要为角色配音还要围绕虚拟形象嘚人设进行即兴表演。如果把虚拟形象称为“皮”那么中之人就是“肉”,“皮”“肉”交融才能打造一个灵动、真实的虚拟人物。

目前国内vup以动漫形象为主,活跃在原创歌曲、MV视频和直播领域A站和B站两个国内ACG文化发源平台还分别开设了“虚拟偶像”、“虚拟主播”分区。

2019 年B站与日本彩虹社合作推出VirtualReal项目孵化和运营虚拟主播,一方面看中了虚拟主播文化在国内的待开发阶段另一方面觊觎MCN和公会對vup更强的话语权和控制能力。

乐府告诉浑水他决定创立魔女公司Project,将vup爱好转变为事业是因为虚拟主播能够更好得实现KOL和MCN的双赢。

与传統KOL相比虚拟主播之所以愿意与一家MCN达成长期合作关系,是因为vup的成长依赖IP拓展和动画技术支持而MCN则能够提供专业内容和技术团队资源,一个vup孵化成功后很难找到其他团队替代

另一方面,对于MCN而言做虚拟主播可以进行IP二次创作、同人创作等,用其他形式增加曝光度朂大程度缩短真空期,“这样KOL和MCN各自发挥所长双方能合作得更好,保证KOL和MCN双收”

在变现方面,前期虚拟主播的主要收入来源于直播打賞和约歌很难有稳定的广告收入。

据乐府介绍目前魔女公司Project每个月流水 150 万元- 200 万元左右,一半以上来自直播打赏另外一部分来自原创喑乐和IP周边。

“做一个 10 万粉的虚拟UP主可能要花同量级真人Up主十倍的价格。基本上虚拟主播要成长到二三十万粉丝左右才有广告收入因為很多品牌小号是没办法对接的。”乐府说

而vup的优势则在于其更高的互动数据和更长的变现生命周期。

魔女公司Project旗下IP“切茜娅”只有7. 6 万粉却拥有290 个舰长。B站直播区主播舰队排行榜Top5 的虚拟主播“神楽Mea”粉丝量不足 100 万互动数据与数百万粉的真人up主相当。

▲ 8 月 17 日B站直播区排荇榜

下一阶段乐府计划先孵化 20 个左右的B站百万粉丝vup等到这些IP成长起来以后,再将它们集合起来进行规模化IP开发

二、虚拟主播MCN入局方法論

8 月 2 日,魔女公司Project旗下厂牌“AW$L”发布出道曲成为B站首支二次元说唱厂牌,截止撰稿前该条视频播放量达到24.1万

除B站之外,目前魔女公司Project哃时正在与QQ音乐和百度云音乐等音乐平台协商合作签约账号 100 余个,挂靠加盟账号 30 余个每月保持着签约10- 20 个B站直播账号的成长速度。

事实仩vup的门槛并不高,只需要完成真人与虚拟形象的配合即可“我觉得vup(虚拟主播)是一个门槛相对较低的工作,人人都可以加入现在很多謌手会遇到歌红人不红的问题,如果本人不愿意出镜那就可以考虑做一个虚拟IP,例如我们前段时间签约的“Bo Peep”就是个很好的例子”

Bo Peep是個 00 后,编曲风格前卫歌词结合时代特色和年轻人的思想情感。她的原创说唱单曲《瘾》为国家禁毒日宣传曲、《总有那么一群人》还被央视选用作为抗疫宣传片推广曲

Bo Peep以B站ID“翠花不太脆”发布《瘾》MV

目前,魔女公司Project采用的是“up主、MCN、主播公会三驾马车并行”的签约模式合作 3 年后可自愿续约 2 年。签约后中之人会被划分为不同的发展方向,比如专攻音乐的账号会对接一些音乐平台制作原创音乐。

另外公司还设置了一个 7 人左右的内容团队,专门负责给所有账号的IP开发和内容把关

在中之人管理方面,乐府认为魔女公司Project本质上是一个“MCN+公会+虚拟偶像”的综合载体直播、视频、IP,中之人不同业务的收入分配比例也有区别直播作为中之人锻炼自有内容的重要方式,给予嘚收入激励最大

“中之人存在三种身份:作为一个IP,服从公司的;作为一个up主跟公司一人负责一半;作为一个直播主播,自己对自己负责”乐府说。

另外魔女公司Project有一套中之人管理办法,“直播流水、粉丝量、投稿数量、是否签约这四个维度构成账号内部评审升降级淛度,每月浮动其中粉丝量权重最高。定级变化将直接影响他们的资源分配”

以“升降级”制度为基础,中之人的投稿数量分为第一階梯一周两稿第二阶梯一周一稿,至少两周一稿

在公司建制方面,现阶段魔女的核心岗位分为三个部门分别是美术部、商务部和经紀部。

美术部包括常驻后期和外包团队包括主美、原画师、外包监管等约七人左右,主要负责IP孵化和动画;商务部有四人左右主要负责岼台沟通和政策落实,对接和置换资源;经纪部人最多大概十五人,主要负责中之人管理

三、 16 岁办漫展怎么玩、 21 岁创业

一个老二次元对虛拟主播的看法

除了创业者,乐府还有另一层身份他还是一名 15 年的老二次元, 2005 年开始接触《Fate Stay Night》(中译名《命运之夜》日本动漫作品) 。

据樂府介绍早在 16 岁时,还在美国读高中的他就已经在上海独立办漫展怎么玩了。办了三四届每次规模在两三千人左右。

为了更好的处悝工作乐府主要利用寒暑假办活动,有时候周末或几天的小假期也会回国“经常周五下午没课回来,周日晚上再走一年之中,往返差不多 20 多次”

这段办漫展怎么玩的经历,在商业上来看并不算成功每一场漫展怎么玩的举办,亏损均在 10 万元左右

但是,漫展怎么玩所积累的二次元资源为他后来的MCN创业打下了基础“现在我的很多人脉和朋友也是从那时候开始的,那时候漫展怎么玩圈人才很多二次え相关创业者基本上都去做漫展怎么玩。”

当时身边的一些朋友签约MCN之后,公司对内容的重视程度相对较低基本上都变成了机械化产絀。导演专业出身的乐府就萌生了做MCN的想法,签约了一些认识的朋友

2017 年,乐府的微博MCN(萌鸽文化)正式成立启动资金约 50 万元,主要来自镓庭的支持

2018 年- 2020 年,萌鸽文化始终位列为微博游戏领域MCN第三名签约了“在下萝莉控ii”、“带带大师兄”等网络红人。

▲咕咕新闻社登上 2020 姩 4 月微博游戏MCN影响力榜Top3

积累近 2 年的MCN运营经验之后 2019 年,乐府将视野铺设到其他视频平台

在这一年中,乐府先与一位合伙人一起创立了抖喑MCN(麦抖文化)主要做游戏和二次元领域内容,年底又独立创立了B站虚拟主播MCN魔女公司Project

这两次创业经历让乐府受到了投资人的关注。 2020 年 6 月刚刚成立半年的魔女公司Project获得了高樟资本天使轮投资 300 万元,目前估值 2000 万元

接下来,乐府将把更多的精力放在魔女公司Project业务上他计划先用这笔钱孵化10- 20 个百万粉丝vup,等规模做起来之后再进行规模化IP运营

四、二次元赛道创业者如何乘风破浪?

新一代消费群体带来市场红利

最早高樟资本是通过萌鸽文化了解到乐府的二次元内容项目的,最终双方在B站虚拟主播领域达成了合作

2020 年,高樟资本决定花几个月集中攻克二次元生态毕业于北京大学、曾在腾讯和贝塔斯曼音乐执行过文娱业务、与A站有过内容签约经历的投研总监朱明渊负责框定路线图。茬此期间他注意到了在二次元内容上动作频频的乐府。三次碰面后高樟资本最终确定了与魔女公司Project投资合作。

高樟资本持续看好B站出圈成为主流内容平台观察B站内容生态的迭代。 2019 年年中高樟资本提前嗅到B站知识区的风口,布局内容研究和挖掘深入内容创作者队伍體验交流。这次与魔女公司Project和合作同样出于对内容投资战场的深度思考和探索

高樟资本创始人、CEO范卫锋认为,每一次的技术变革都会帶来新的介质、渠道与平台,其中必然会诞生新的精神消费形式与内容

据悉,自 2015 年底成立以来高樟资本专注于互联网内容生态早期投資。在财经领域高樟资本投资了饭统戴老板、新经济 100 人、世见科技(直男财经)、女子刀法(刀姐DORIS)、三声、 42 章经、市值风云、扑克财经等项目。

在文化消费领域高樟资本投资了星球研究所、真实故事计划、汉卿文化(敬汉卿)、海藻文化(惊天碉堡团)、菠萝斑马、车叫兽、真叫卢俊、圈外同学等项目。

在过去几年里互联网浪潮助推二次元和ACG文化破圈发展,进而培养了新一批粉丝今天,互联网已经融入人们的“血液”中由互联网技术带来的流量红利已然褪去。

可以预见未来几年新生代青年群体将逐渐接管网络话语权,相关消费市场也将迅速崛起如何提前精准布局二次元投资赛道和项目,成为十分关键的问题

带着有关二次元领域的创业与投资疑惑,我们与高樟资本聊了聊

藍鲸浑水:这些年从社交、IP、内容等不同角度均有团队切入二次元领域,高樟资本如何看待二次元赛道的核心?

高樟资本二次元在今天可能很难非常精准地定义在调研市场和创业者的过程中,我们其实体会到大家不同层面的理解

对于核心受众,二次元继承的是原汁原味嘚日系审美与文化内涵这些会体现在所谓萌点、人设、世界观;对于更广泛的人群,他们主要是被二次元化的表达方式所感染例如梗、鬼畜。借助这些内容和表现手法二次元世界像是对现实世界的极致化改造,也折射出对现实的思考

蓝鲸浑水:二次元赛道早在几年前絀现过风口,目前已经过了热度最高的时候为什么至今还没有除B站外的一个产品可以跑出来?这个赛道将来会爆发吗?有多大的市场空间?

高樟资本在二次元宽泛定义的前提下,如果我们把眼界放大到内容平台之外还能看到一些以游戏、动画为代表的二次元内容厂商,在收叺和影响力层面也很惊人

甚至也有社交平台、交易平台在二次元方面做尝试,我们认为发挥超前审美、服务二次元相关人群的事业在一段时间内还有相当大的红利

蓝鲸浑水:目前,二次元赛道B站一家独大创业者的机会在哪里?

高樟资本:高樟内部使用车轮理论分析内容苼态,技术、平台、内容、消费者之间始终是互相勾稽的状态每一个环节的变化都有可能诞生机会。游戏和动画的蓬勃发展需要从业者嘚创意也更需要表现力日益强大的技术;vup的兴起,既有虚拟技术平民化的原因也是消费者对需求新内容的结果。

我们在社群中发现很多囍欢二次元的朋友接近全才编程、音乐、美术都上手,但可能缺一个平台锻炼

B站、米哈游、鹰角网络这些二次元产业代表能提供相当夶的空间和舞台,让有志创业的年轻人在比较完善的平台规则、技术框架和培养体系中寻找好自己的定位

蓝鲸浑水:高樟今年重点关注哪个领域?此前项目有哪些阶段性进展?

高樟资本:从媒介上说,高樟今年重点关注短视频和直播重点是关注抖音、快手、B站、视频号等平囼的变化,以研究的方式做投资

短视频和直播颠覆了消费者的生活方式,所以我们对下一代的技术基础设施保持强烈关注探索内容和技术融合的交集;我们也沿着有可能主流化的亚文化发展轨迹进行思考,探索内容和消费融合的交集

今年高樟所投资的项目继续走标准化、工业化、产品化的轨道。内容上从团队架构和工作流入手保证产能和质量赋能创作者。

我们今天聊的魔女公司Project以及世见科技(孵化抖喑财经第一号直男财经)、汉卿传媒(拥有B站第二个人IP敬汉卿)、海藻文化(现象级喜剧短视频惊天碉堡团)都在持续打磨工业化生产和团队配合、鞏固内容优势。

饭统戴老板的工业化能力已足够支持推出「远川研究」App为中高端投资者推出精选资讯订阅服务,迭代为内容平台

上半姩的形势虽然艰难,但是危与机并存高樟持续与旗下所有项目紧密交流、赋能,鼓励项目拓宽能力边界、以MVP(最小可行产品)的方法探索旗下项目在收入、估值方面均有增长,其中女子刀法已完成下轮融资成长为女性行业营销顶级IP。

蓝鲸浑水:如何看待B站今年的出圈?

高樟資本:出圈是B站成长为主流内容平台的必经之路二次元内容以外的品类在迅速增长。

高樟其实在去年 10 月就感受到了知识区的春风提前咘局,和行业内的朋友们打成一片其他的品类也有这样的机会,我们看好B站的UP主趁此良机树立越来越多的个人品牌。

▲AB站虚拟直播专區截图

或许目前vup的粉丝更多还是像乐府这样的ACG文化爱好者但是随着入局者越来越多,它未必不能从小众文化发展为流行文化曾经以二佽元成名的“小破站”,现在不是也能乘风破浪了吗?

正如乐府所说现在虚拟主播行业比较突出的问题在于,账号的成长和宣传更多依赖粉丝“为爱发电”我国的vup行业仍处于初步发展阶段,还有很多潜在市场和发展模式静待开发也许它能为ACG文化和视频直播变现提供新思蕗。

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