艺术品的为什么走电商之路路应该怎么走

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  艺术品电商虽然也从属于电子商务,但不论是宣传方式还是销售方式都不能以“拿来主义”照本宣科,如果仅仅只将艺术品像其他商品那样简单地放在网络平台上进行明码标价的销售,是难以促成交易的。因为艺术品交易需要的是保真、信任甚至是交易场所中自带的文化氛围。所以艺术品电商需要形成一个完整的线上线下交易的闭环生态,即顺应O2O潮流,在线下进行布局、在线上进行资源整合,打造艺术品电商O2O闭环之路。
  艺术品O2O现状
  如今国内一些在业界内颇有名气的艺术网站正在进行O2O模式的摸索。
  雅昌艺术网是最为被人称道的老牌艺术网站,它在做艺术品领域的垂直门户网站的同时,还进行艺术品拍卖和提供市场数据分析等。同时它也与线下的画廊、美术馆等合作举办实体展览。由此来看,虽然它做到了线上线下的兼顾,但还没有完全将线上拍卖与线下资源相互融合,线上和线下像两条独立的平行业务线。
  Hihey是国内最有名气的艺术品电商,网站业务主要是艺术品的线上(包括PC端、APP端)展示、交易和拍卖。目前Hihey的线下之路有二:其一是Hihey和民生易贷合作推出了“艺贷”,提供艺术品抵押贷款服务;其二是在全国5个自有的画廊举办艺术展览和讲座活动。真正做到了线上、线下的融合。
  艺典中国网除了提供艺术资讯外,还提供艺术衍生品线上交易,如App端有艺典网拍和艺典商城两个产品。在打造丰富的线上产品的同时,线下也在进行着积极的布局,它先在亚洲大酒店建立了1600平米的艺典空间作为线下体验总部,又在798艺术区建立线下体验店,与线上互为依托。而其社交平台”艺典达人“则实现了线上线下交互对话,构建销售平台与买方市场。
  如何打造艺术品O2O闭环
  在“互联网+”思潮下,艺术品O2O的核心思想是:应利用互联网思维来整合艺术品行业,而不是以把传统艺术品行业套入到互联网中。
  首先应为网站艺术品创作方和艺术品需求方搭建从线上到线下的社交互动平台。粉丝经济是经典不衰的盈利模式,艺术品爱好者和收藏者对于艺术家有天然的好奇心,他们希望能够得知艺术家的近况和创作动态,更希望能与艺术家达成交流。同时,艺术家也渴望能有更多机会得到认可和曝光。所以一方面搭建社交平台甚至是基于位置的社交平台,另一方面推出线下见面会、讲座等,满足双方心理需求以增加平台粘性、提高成交率。
  其次不论是展览还是拍卖都应在线上线下同步进行。传统的线下展览和拍卖受到时间、空间和预算上的限制,而线上的展览成本往往是很低的。我们需要利用互联网的优势直接覆盖更多的目标人群,积累粉丝和培养用户,然后将他们带到现实的实体商店中,在线下构建好体验和成交的闭环,这都是传统的艺术品销售渠道不可能做到的。
  最后还应像普通电商那样建立线下体验店进行资源整合。因为艺术品更需要在线下进行近距离的观赏、鉴赏和艺术层面的交流,建立线下体验店能够为线上交易带来更多的信任和认可。
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互联网+艺术观察员。
知名IT评论人,曾就职于多家知名IT企业,现是科幻星系创建人
未来在这里发声。
新媒体的实践者、研究者和批判者。
立足终端领域,静观科技变化。深入思考,简单陈述。
智能硬件领域第一自媒体。中国艺术品市场和艺术电商创新发展之路_参考网
中国艺术品市场和艺术电商创新发展之路
岁末年初之际,上海市国际文化传播协会与第一财经(CBN)联合证大文化、赵涌在线、东明白庐艺术馆等机构于12月8日在上海卓美亚喜玛拉雅酒店举办2015上海国际收藏论坛暨艺术电商全球峰会。上海市文联副主席、上海市国际文化传播协会会长穆端正,上海市文广局副局长王小明等领导出席了开幕式。上海艺术界、收藏界、学术界、金融投资界和媒体界等200余人出席了会议。2015年中国政府工作报告首次提出制定“互联网+”行动计划,要求将互联网的创新成果融入到经济社会的各个领域。随着中国经济持续发展、金融业纵深改革和互联网的勃发,中国艺术品市场进入了艺术电商的新模式、新阶段。如何使艺术品市场经过波浪式发展、度过低迷寒冬期?如何将艺术品收藏、投资与互联网、金融结合?赵力、赵涌、西沐、邱童、蒋奇栖、Jacob Pabst、Franz Fedra、胡环中、蔡暄民、石隆盛、刘泽辉、王少杰、黄隽等10多位来自海内外知名文化机构、艺术电商企业、投资公司和研究单位负责人以“互联网+背景下的艺术市场与艺术电商发展”为主题,就艺术品收藏、艺术品拍卖、艺术基金、艺术金融、艺术电商、艺术品保税仓储、艺术投资与艺术众筹等新业态及其发展方向各抒己见,深入探讨了中国艺术品市场和艺术电商创新发展之路。赵力(中央美院教授):2014年艺术品市场从各项指标来看,都是现阶段非常有意思的一个时期,这里我做一些说明。1、全球艺术品市场在2014年同比增长,实现了对2007年之前的修复,出现了实际的增长。全球艺术品拍卖企业在2014年成长非常好,尤其是国际超级大佬的拍卖公司,业绩表现得非常不错。业绩增长带来了很好的发展,也带动了全球艺术品市场的新阶段的突破。在全球艺术品份额里面拍卖业务首次突破了27%,说明2014年拍卖所带来的交易,也反映了艺术品存量交易的繁荣,带来了长期的增长。虽然从2014年的角度来说,我们看到了一些非常好的现象,但是艺术品是否进入到下一个周期,显然这个结论还为时过早。2、在全球艺术品市场处于相对慢慢好起来的时候,集中度非常高,世界不是那么平衡的;美国集中度非常高,美国的复苏是非常强劲的,相对来说其他区域的发展不平衡或者增长不平衡包括中国和欧元区。美国的增长除了美元逐渐强势,市场还有政策上的原因,比如欧元区ARR等问题。一些欧元区好的艺术品为了规避政策到美元区进行交易,这样的情况使得美元区北美市场以纽约市场为核心的交易区,在目前情况下集中度越来越高。3、随着美国艺术品市场的复苏,相对来说是中国市场的调整。经过一个快速增长之后的中国市场必然会进入一个价格的调整。另外一方面,市场的多元性和多样性使得市场到了一个最有魅力的阶段。从中长期来说虽然存在一定的不确定因素,但整体发展是未来有很大的增长潜力。4、2014年有一些非常重大的特点,比如价值的挖掘和投资是非常重要的。我们不能完全看市场的价格,我们更多地应该了解艺术品市场价格的构成和结构,这种结构才是真正支撑艺术品市场未来发展非常重要的力量。价格是波动的,价值相对来说是恒定的标准。从这个角度来说,价值一定是我们最关注的。我们要挖掘和持续地关注价值作为整体艺术品市场重要的影响。5、随着艺术品的金融化和投资性属性广为人知后,在艺术品变成资产、变成资产配置和金融化手段的时候,在这样的实验和讨论过程里面,显然艺术品的市场得到了很大的修复和扩张。尤其寻找比较好的投资产品和资产体系的时候,艺术品有一些恒等价值观,或者相对来说比较重要的、稳定性的艺术品的资产就进入到了金融业或者艺术金融跨界经营里面,变成了一个非常重要的类型或者反复来实验的案例。在2015年看待整个市场,我们将进入新的周期,我个人认为不是高速发展的周期,但是是我们能做事、能够扎实做一些事情的非常重要的时间点。这里有一些数据很清晰,全球艺术品市场在2015年进入波动,比2014年更波动,包括了市场总价值缩水,交易量递减,拍卖比率从65%变成了62%,反映了艺术品市场恢复之后上了一个台阶也同样出现了很多的波动期。赵涌(赵涌集团董事长):所谓创新肯定不是原来的传统模式,艺术电商就是利用互联网进行推广、销售、交易和咨询,这不叫创新。很多企业都在说“互联网+”,但是作为艺术电商我们需要创新不是纠结或者继续耕耘在这里,当然这点要做得非常好,也是很多企业要注意到的。我们需要的创新是对于艺术和收藏行业有什么和其他行业不同,我们可以在共同点上进一步拓展,进一步挖掘,进一步做更好的模型,但是更重要的是我们要知道自己的行业特性。艺术电商与这个有关的有哪些特性?从执行上作为企业和行业的从业者来说我们可以做什么?我们不只是局限纯理论性的内容。艺术市场对我们来说,朝着互联网走肯定没有错,传播速度快,传播方式简单,传播地域广泛,互动能力强。对于互联网来说,尤其对于收藏品、艺术品,有些特质是普通电商没有的。你在淘宝买一个杯子买完了用完不可能再卖掉,在京东永远是折旧的,二手的价格可能没有新的十分之一。但是收藏品的特性是不同的,可以重复买卖会升值。我们作为这个行业的从业者要注意到,这面涉及物流,互联网物流对于大众平台来说是一次性的产品,对于艺术收藏数据物流是多次性地出现,交易也会重复地出现。我们要注意这个特性,需要注意到互联网物流的集中化,大规模物流是分散的,这块是我们目前探索的。我们现在探索的就是托管和托管交易,这是在原来传统渠道上不可能实现的。物品托管在一个仓库里面可以进行交易,这个交易的速度是非常快的。你可以当天交易,也可以一年里多次交易,会改变整个收藏圈和整个领域对于物流概念、仓储概念的意识和交易概念的意识。金融和投资是非常重要的,通过互联网及时性强了,对于资金来往流动是很快的,从这个角度来说也会带来革命性的变化。这个变化我们现在还没有开始,真正艺术收藏领域可以体会到这个,大家也应该感受到了。
刚才讲的金融结合,大家已经提了很多,就是艺术银行、艺术基金、艺术保险、艺术典当,所有这些我认为都是比较传统的概念。对于网络来说,对于“互联网+”这种概念,行业没有区分、板块没有区分、模式没有区分、产品也没有区分,也就是艺术典当、艺术保险、艺术银行,对于互联网来说是没有区别的。一个P2P就跨越了很多范围,当然它只是处于萌芽状态,今后发展空间还是很大的。一个支付宝覆盖了很多人群,一个发红包微信让大家都用起来,从某种角度来说跨越的人群非常大。我们不要把这四块,银行、基金、保险、典当在艺术和收藏行业去区分了,应该是一体的,而且用网络的方式来解决这个问题。怎么融合到一起去?就是今天的交易、展览、拍卖、金融,对于我们面对的商业模式来说都是融为一体,可能不是简单做一个搜索,做一个交易,做一个平台,开始卖东西。赵涌在线把线下的拍卖搬到线上进行竞价,完全是传统思路上的“互联网+”,而不是真正模式上、产品上、行业上整合角度的新探索。有一个叫做托管交易的,只有托管交易收藏品和艺术品才可以体现电商特质。把投资和收藏分离,收藏品、艺术品上千年的收藏,有的收藏品几十年内有上千倍,上万倍的增值,始终是收藏家在获益、从业人员在获益这是不对的。任何市场要扩大要让大众获益,这个门槛一直打不开,原因是没有专业知识就上当,投资过来就上当,但是我们这种模式希望可以解决为大众打开这个渠道,把投资和收藏逐步地剥离,剥离又是有机的结合。对于专业群体来说既可以收藏,又可以投资;对于非专业群体来说可以投资,可以带来资金的进入。我们不用担心收藏的行业会调整、会萎缩,我们看到美术馆、博物馆去的人越来越多。这个行业发展空间是非常大的,接下来还有很多领域可以去开发。西沐(中国艺术产业研究院副院长):中国艺术金融最新进展与创新前沿的主题,我想从四个方面跟大家做分享。一、中国艺术品市场为什么需要艺术金融中国艺术品市场取得了长足的发展,但是在发展过程当中我们非常尴尬地遇到了一些比较老的问题,比较难的问题,并没有随着中国艺术品市场的快速发展得到有效的解决,甚至随着中国艺术品市场的快速发展形成了新的聚集。总的来说我们认为核心问题主要有三个:1、诚信机制问题,就是三假问题,制假、贩假、假拍问题。2、价格形成机制问题。核心是由礼品市场占主导的结构向投资市场占主导的市场结构转化过程当中,市场机制原来核心是由市场“明星”看“名头”评价价值的趋向,正向价值投资和价值发现的趋向转型。3、退出机制问题。核心是艺术品的变现及流转的问题,特别是在一些公开市场上,需要在公开市场上实现退出的交易,几乎没有更多的路径,就是通过拍卖实现退出。二、中国艺术金融发展中面临的新问题。1、中国艺术金融的发展进入新的瓶颈期。2、前沿理论缺乏,前沿实践过度趋同,创新融合不足,中国艺术金融的发展进入了新的困境。3、中国艺术金融发展急需在核心领域关键环节实现突破。4、中国艺术金融增量创新的基础设施建设缺失。三、中国艺术金融发展过程中的一些最新进展。1、理论创新。理论创新主要体现在艺术品资产化、金融化,在平台化与互联网艺术金融探索方面的一些新进展。2、业态创新方面。创新业态,特别是平台化加云服务、加互联网、加终端的整合过程中,会进一步推动艺术电商移动化,涌现出越来越多艺术金融的中间产品平台。3、价值链金融模式创新。围绕不同的艺术产业的业态而形成的价值链及以此为基础的产业链条而形成的金融创新。4、产品创新。一是基于金融产品和创新结构方面,基金产品的发展是一个主要的方向。二是基于实物标的标准化艺术品的电子化交易产品会进一步放大规模。5、资产管理的创新。围绕高净值财富人群进行财富管理的资产配置,在信托与保险的架构下,家族办公室及家族财富传承模式,从业务体系到产品创新方面迅速发展。6、产业支撑的创新。围绕主线进行资产评估估值定价的创新,包括数据库的建设越来越受到重视。7、区域化的创新。主要有两个,一是围绕艺术金融发展,区域发展集群式。二是区域艺术金融化,各地都在竞争建构中国艺术金融中心的竞争逐步在展开。四、一个案例,潍坊银行的艺术创新实践。潍坊银行是一个地方的城市商行,总资产规模大概2014年年底800多亿,利润16亿,是我国首家将艺术金融业务常态化、系统化运营的正规金融机构。2014年底艺术金融贷款余额6个亿,2015年计划是10亿元以上。面向社会开展了专业化艺术品集保业务;成立了艺术金融研究中心,建立了数据库;承担了国家社科基金重大项目,面向艺术品市场开放;建立了首家艺术金融国家级博士后科研工作站;每年要做年会和出版期刊。主要是建立了预收购人制度,核心就是让玩家和玩家玩,行家和行家玩,实现风险的有效管理,这是基本的结构,预收购人还有预收购人池。质押融资业务,从理论上讲潍坊银行预收购制度机制的建立,只要有足够大的预收购池,任何艺术品类均可作为质押的标的,只要质押的规模足够大,也可以不断的扩展。原来的标的物主要是国画、书法,后来到油画、宝石,金融产品种类不断丰富,服务更加多元化。集保服务第一个阶段建了三平米的银行集保中心,用严格的管理办法管理这个集保中心,现在已经开始建近万平米的集保中心,可能是正规金融机构方面最大的集保中心。做策展机艺术家的推荐服务。开展工作艺术金融数据库及其应用研究,首先要建立一个大数据建立一个中国艺术金融的专业数据库,在这个专业数据库的基础上进行了估值,指数与顾问服务应用的项目在扩展,指数已经发布了,估值系统也在逐步地向不同的用户提供,顾问服务也在推开当中。这是它做的一个研究和业务互动的项目。
研究方面,潍坊银行专门成立了艺术金融研究中心,建立了国家博士后流动站,还有《中国艺术金融》编辑部平台的研究体系,这是潍坊银行的几个大方面。做前面的所有的工作是为了要建构艺术金融服务全产业链,这个全产业链从理论研究、投资顾问、策展展览、艺术家推介、鉴定评估代理、艺术品集保等等。弗兰兹·费德拉(德国Philasearch(费拉瑟区)创始人):1989年在我们公司推出之后,给艺术品市场带来了全新水平的透明度,以前这些信息曾经是艺术品市场的障碍,对购买者、买家、收藏家,包括他们做决策的数据是非常分散的。他们不得不从不同的国家和不同的信息来源当中把所得到的信息拼凑在一起,得到他们自己的结论。artnet信息数据库改变了这一切,为市场提供了比较标准的全球价格信息,如今这个数据库已经包括超过1000万的拍卖结果,追溯的年代可以到过去的1985年。我们的数据来自1600多家国际拍卖行。我们的数据库是艺术世界的黄金标准。我们创建的市场透明度对艺术品的交易是不可缺少的。虽然价格数据库最终成为一个世界的成功,但是并不是一朝一夕的,开始很多人想到这个概念是可能的,然而起初是非常缓慢的。经过几年更大更快的努力,越来越多艺术界的人士看到它可能是可能的。事实的确如此,几十年来,我们的数据库成为世界各地真正的行家不可缺少的工作工具。今天我们的价格数据库是艺术界的黄金标准,创立的透明度是艺术品正常运作的基础。但是我们的创新并没有停止在数据库方面,在1995年我们推出了基于互联网的云平台,是提供给画廊在网络上面的一个真正全球艺术品的市场,使这些画廊能够把信息输送给世界各地的藏家。虽然现在每个画廊都有自己的网站,但是早在上世纪90年代初期,那还是非常少见的,我们是第一个提供给全球画廊现成的便于使用的画廊的网店。为了这个平台取得成功,希望我们做好了大家就会来用。我们建立了一系列的工具,把网站上最有价值流量,就是数以万计把我们的玩家引导到画廊的网页上面,用更加复杂的追踪工具可以把每天数以千计的网上搜索和被搜索的艺术作品和画廊之间联系起来,真正地建立收藏家和画廊之间用数据驱动的牵线搭桥,从而导致每一天都会产生数以千计的销售。现在我们拥有全世界最大的画廊网络,在网上的画廊大约1300多家,艺术家的数量大约35000个,艺术品数据大约是17万多。在上世纪90年代后期我们是第一个尝试艺术品网上拍卖,拍卖的业务、逻辑显然是很成熟的,而艺术品市场在某些方面令人有惊讶的交易成本,可能高达30%甚至更多。根据拍卖季节的不同可能需要3~6个月完成一个交易。所以网上拍卖市场有着巨大的潜力,利用互联网拓宽传统的商业模式,像其他市场一样。网上拍卖两个最基本的驱动因素就是速度和更低的成本,网上拍卖7天24个小时什么时候都可以发生,全年都是这样。不用几周或者几个月,在几天就可以销售,甚至艺术品从买方直接转移到卖方交易,成本比传统拍卖低很多。上世纪90年代当时有很多拍卖公司在网上做拍卖,但是时机不对,网上购物几乎完全不能和现在的网上购物相比。1999年只有小于1%的销售品零售总额在网上发生,跟今天的情况大有不同。在线购买还没有达到看都没有看,点一下按钮就买一个昂贵有独特性艺术品的程度。像我们的价格数据库首次推出一样,很多人觉得看都没有看,在网上买艺术品是一个不可思议的事情,但是我们相信他的时间早晚会来到。在2008年,我们推出了拍卖平台,到今年年底为止artnet网上拍卖已经举行了95场专场拍卖。2015年我们引进了一个非常多元化、来自全球的购买人群,其中大约一半来自美国,其余的来自全球124个国家和地区,远至巴黎和上海。以前很多人相信可能永远不会发生的东西,已经逐渐被买卖双方都有收益而成为现实,利用率也在不断增长。人们越来越了解到网络上面购买的价值,曾经不可能的变成可能。我毫不怀疑就像我们开发价格数据库一样,可能需要多几年的时间,艺术品的拍卖会很快视为自然不可缺少的渠道。我们回过头来,会想我们怎么考虑那么久也没有享受到那么高效率的市场。线上出售艺术品公司的增长十分迅速,大约300多家新的艺术品和企业在过去几年当中已经启动,虽然信任度仍然是参与者的障碍,收藏家大概70%买艺术品的都没有真正看过。令人惊讶的是,这已经变成了非常普遍的现实,即使在现场拍卖在一个传统的空间,场内拍卖,购买者也可以无需亲自,委托到现场拍卖已经有很长的历史了,理念上的转变比想象更容易。2015年主题拍卖会的买家来自全球141个国家,艺术藏家在过去一年里在线购买过艺术品的比例是67%。据统计大约有四分之一的藏家每年的艺术品是在网上买的。我们网上拍卖一件艺术品,是2011年出售给德国藏家的,美国藏家花了170万美元买去了。去年我们销售了几个重要的艺术品,包括大家看到的这个作品是大约30万美金在网上卖出的。另外一个是伊丽莎白·泰勒从图片到钻石的作品,在网上3月份以13.2千美元在网上出售,拍卖平均出售价值比去年飙升了37%。我们公司2015年前9个月的销售量比去年同比增长5%,销售额为代表的只是一小部分,网上拍卖只占整个市场的3%,据统计每年增长大约超过20%。随着更快的速度和更低交易成本相结合,网上销售会有一个令人信服的优势。我们正在接近临界点,良性的循环、拍品的质量会吸引大家,流动性会比以前大很多。所以我们看到更多买家以更高的价位在网上购买更多的艺术品。艺术品保险物流公司做的报告,预估到2019年网上拍卖大概增长19%~20%。另外一个如果按照这个市场评估到2019年artnet线上艺术市场估值是63亿美元,对我们来说这种增长与电子商务的结合,使艺术家还有其他人都会找到单一的目的地,各个业务板块互相加强形成良性的循环推动销售。它的发生非常自然,无论当谁遇到新闻平台或者其他的平台带来的拍卖信息,他们会更主动地访问我们的拍卖平台。因为我们发掘和收集海量的数据,比如利用价格信息以此创造拍卖的商机,artnet成为艺术市场一站式的平台。
画廊和拍卖行一样,都在调整自己的商业模式以保证竞争的模式,我深信我们是在一个持续增长的边缘,特别是全国的知名品牌如artnet等等,都是需要长期良好的信任来培育的。最终通过互联网创建的全局访问,将作为艺术爱好者在全世界各地增长,他们都会受到启发,从而发现、购买更多的礼品。我来介绍一下门户网站如何帮助专业的或者艺术物品商人简化他们的工作。为什么门户网站如此重要?设想一下,你想增加一个藏品,而且你在网上浏览他们的艺术品,实际上这意味着需要十个不同的网址,十个不同的操作方式的首页,十个不同的用户名和密码,这样太耽误时间了,时间又是如此的宝贵。门户网站最大的优点就是把一大群商人集中在一个网站上,单一用户和页面就可以大大简化浏览的过程。以个人经验而言,我认为门户网站可以支持整个收藏者的搜索,和各个关键词进行密切的关联。另外一个关键的优惠门户网站的特性又是图片的质量和数量,大多数时候一张藏品的美丽图片胜过千言万语,作为藏家您一定能完全理解这句话。门户还有另外一个非常重要的优点,能够把不同的信息翻译成几种语言,这对提升网站品质有很大的作用。之前难以理解的出价会突然变得很亲切,甚至非常有趣,即使你完全不懂原来的那种语言也行。国际门户的另外一个优点是给小企业提供了伟大的平台,让他们能在国际范围内展示自己,作为厂家您会发现拍卖行出现了一些有趣的地方,无论在网络世界还是现实世界的其他地方,你找不到类似的品牌,为交易双方提供双赢。如果您希望弄清楚价格的话,假如比较高的价格,比较没有听说过的会员,比如捷克克郎(音)或者瑞典的克郎(音)可以把他转成美元或者欧元。您已经了解了门户网站如何帮助双方。现在我们聊聊行家如何成为大赢家的情况。实际上国际门户网站,您也可以和我一起了解自己的收藏领域或市场概况,既包含了您附近的藏品情况,又包含了全球的状态,无论价格波动还是价格趋势变换,您轻易可以搜索结果看出,定期从实时通讯当中也非常适合使用。门户始终关注客户满意度,如有疑问或者分歧,我们会立即着手解决,这样您会有站在您立场上的调停。会有专家对Philasearch藏品进行定期的检查,如果不合规的藏品会被卸下,最重要的是作为一个优质门户,我们会通过深度合作的资质,为客户提供安全服务,令人不舒服的意外不会在我们的平台上发生。最后,也是最重要的一点,我们网站接受实时提醒权限,无论何时只要有新藏品出现,我们就会及时通知您。蒋奇栖(易拍全球CEO兼总经理)演讲题目是《艺术电商如何度过资本寒冬》:艺术电商如何度过“寒冬”?2015年福布斯发表了中国成长最快的50家科技公司,我们看到50家公司里面,有滴滴出行、口袋购物,还有大众点评等等,这50家公司归纳起来涉及了12个行业,其中有出行、餐饮、购物、旅游、教育、金融、医疗、装修、UGC等等。艺术电商却榜上无名。就连比较难整合的医疗和装修行业也已经插上了互联网的翅膀,艺术电商为什么没有出现?当我们审视艺术电商与资本市场的暧昧关系时,艺术电商通常是在资本融资的时候A轮毛毛雨,B轮遥无期。我们分析时会发现艺术电商与其他消费类的电商相比有自己的特殊性,这个特殊性是投资人理解不了,或者不想理解的。比如投资人最关心的两个问题就是电商数量的增长量,电商井喷的商业模式,总而言之就是,你是否可以有几何倍数的增长。拿这个数据做比较,投资人肯定会更迷茫。左边是艺术市场在2013年、2014年总的交易额,包含了博览会、画廊、拍卖,还有网上的交易数据,这个数字是文化部统计的。且不说我们在用右边黑颜色的数据,是淘宝“双十一”一天的成交数据;且不说用艺术市场几个维度的数据,一年的相加之和与淘宝一个平台一天的享受数据相比的尴尬,当投资人看到我们的数据不是逐年的上升而是大幅度下降的时候,投资人一定会有一个大大的问号。我们看2013年艺术电商市场一年总额是1003个亿,2014年反而降到787亿。淘宝“双十一”平台一天的销售额2013年是362亿,2014年是571亿,今年是912亿。投资人还要了解更多的东西,当他了解到中国艺术市场和反腐倡廉息息相关的时候,我们如何让投资人有信心,如何让他们与我们共同坚守。当今中国是高速发展的互联网国家,其他的电商虽然有绚丽的泡沫,依然会吸引众多的飞蛾。我们应该怎么做?作为艺术电商我们应该做一些什么,电商如果可以称其为电商,应该是一个平台,一个连接消费者和供应商的平台。电商应该干的活就是平台应该干的活,应该做什么?应该做的是整合、规范、标准和服务。我们要做的是把哪些东西整合起来,把供应商整合在一个平台上,将商品重新归纳制定出一个标准化的流程,用互联网的蔓延性和快速性的特点为买家提供一个专业的服务。这个时候新的问题又会出现了,艺术品电商完全是非标化的商品,非标化的商品,能不能真正统一起来标准化?没有办法批量供应,没有办法统一定价,没有办法统一退货,运输方面难度非常大。接下来,我就用易拍全球的数据给大家分享一下我们的成绩和痛点。在整合、规范、标准、服务的过程当中,艺术电商对供应商,还有平台自身,还有买家相比其他的电商领域是有要求的。艺术电商是要有一定门槛的,这个门槛是什么?要求供应商的品质和诚信,平台对艺术品的专业水平和诚信,买家的素质和诚信。如果供应商提供的商品不是好的商品,比如都知道,我们行业大家最担心的就是真假的问题。如果没有诚信的话,就会影响到下一个交易,平台就会受到影响。如果不真正提供诚信服务,而是经过你的包装,你扩大的包容,你渲染的包装,交给了下游的买家,下一个买家受到的是伤害。如果下一个买家同样没有素质,没有诚信,比如有的买家是不付款的,遇到这些问题的时候,你的产业链是没有办法进行下去的。易拍全球2013年4月份,在北京组织了一个题目为“诚信开发发展”国际拍卖人的高峰论坛,邀请了整个拍卖行业,来自英国、德国、日本韩国各个国家拍卖行的领军者和政府官员,共同研究整个艺术市场到底应该怎么做?在论坛上提出了一个观点,诚信是艺术行业的生存保障,呼吁艺术行业需要共同营造一个生态链,这个生态链的链条由“诚信”两个字铸造而成。易拍就是与品质优秀的拍卖行合作,品质优秀的标准是提供好的拍品,真假是艺术电商的痛点。如果我们的上流资源被污染,我们也会被牵连的,这种造成的结果就是买家的流失。当我们选择了好的拍卖电商,下一个问题就又出现了。这个是中国拍卖公司经常为大家看到的书画、瓷器各种古玩,所有的这些商品是买家的群体狭小,所有艺术品的价位动则几十万、上百万、上千万,对于大众的消费市场相差得很远。我们看到整个中国的拍卖公司一般经营的是中国书画当代艺术,这也同样是我们另外一个面临的问题。2014年艺术市场相比2013年不是往上逐年增加而是在下降,原因是什么?就是因为中国的艺术品市场是靠着高价位拉动交易总额,当高价位交易变少的话,市场总额就会下降。作为一个艺术电商,如果真的想找到你的市场,价位一定是非常重要的。回来说一下诚信,易拍全球合作的海外众多拍卖行当中,许多是为买家提供保真的服务,有的拍卖公司提供长达5年的退货期,艺术品电商的生存保障还依赖于供应商的诚信和艺术电商的诚信。我们要做的就是在购买前、购买中、购买后做好诚信的服务。我们看两个数据,艺术电商会不会得到资本市场的青睐,也就是为什么在2014年一些资本市场已经开始关注艺术电商,这个是瑞士信贷银行最近发布的《全球财富报告》,中国的中产阶级已经达到了1.09亿已经超越了美国9200万人,成为全球中产阶级人数最多的国家,说明我们有消费的群体。这个是招商银行和全球管理咨询公司贝恩公司联合调查报告,中国个人总持有可投资资产规模达到112万亿元,作为艺术电商,我们应该怎么做才真正能够得到资本市场的信赖,一定要具有这四个原因:如我们要具有互联网基因、我们的操盘手一定是有艺术专业的基因、整个做一个平台也要具备整合大自然的能力、还有要打造诚信的生态链条的能力。所以,如果我们具备了刚才所说的这些素质,艺术电商是可以得到资本市场的青睐。这还需要我们练好内功,就一定会快乐的拥抱资本的春天。(责编:辛友)
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