阿甘正传中男主角的人格分析_百度知道
阿甘正传中男主角的人格分析
对朋友不离不弃有情有义坚持，对爱人敢于承担责任敢于追求坚持，纯真，耿直
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心理电影《阿甘正传》
浅​谈​《​阿​甘​正​传​》​对​人​生​奋​斗​的​阐​释​,​论​文​,​标​准​格​式
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奥斯卡最爱非常态人格
关键词：《鸟人》、《少年时代》
日 星期五 北京青年报
&&&&◎詹庆生&&&&《鸟人》果然赢了。奥斯卡颁奖前，舆论就已经认定，最佳影片就是《鸟人》与《少年时代》的对决。《少年时代》风光在前，领跑了半程，《鸟人》半路杀出，声势日盛，最终《鸟人》将《少年时代》挤下，独登奥斯卡至尊宝座。&&&&讽喻至上不惜打断长镜头&&&&《鸟人》是对奥斯卡口味的影片。一个二十多年前饰演过超级英雄“飞鸟侠”的好莱坞过气明星里根（迈克尔·基顿饰），如今穷途末路，倾家荡产将自己全部身家和荣誉都押宝在一出百老汇戏剧上，曾享盛名，如今落魄，孤注一掷却又内心忐忑，自我肯定与自我否定纠缠在一起，造成里根的心灵挣扎和人格分裂。&&&&关键时刻，偏又遭遇种种尴尬：离婚多年，女儿颓废吸毒，与自己有一腿的女演员又声称怀孕，还有个老巫婆样的专业剧评人言之凿凿一定要给差评，临阵换角，换来的角才华横溢却又是神经质的麻烦制造者（爱德华·诺顿饰）。戏剧排练过程状况百出，狼狈不堪，里根心理几近崩溃，一出灾难即将上演。&&&&非常态人格和极致状态下的人性挣扎，本就是奥斯卡的最爱。奥斯卡在唱响文化政治主旋律（《为奴十二年》《逃离德黑兰》《勇敢的心》）、善煲心灵鸡汤（《贫民窟的百万富翁》《国王的演讲》《百万美元宝贝》《泰坦尼克号》）之外，对于自闭的天才、智力低下能力超常的异人（《美丽心灵》《雨人》《阿甘正传》）、精神分裂患者、杀人狂魔（《老无所依》《沉默的羔羊》）、心理阴暗甚至变态的黑帮、士兵或中年猥琐男（《无间道风云》《撞车》《野战排》《美国丽人》）等等始终保持着偏爱，尤其随着近年来好莱坞日益向“独立坞”靠拢，这种倾向越发明显。&&&&透过里根的故事，影片想说的是人生的无聊和无意义，事实上影片开场就表明了对于这个世界的态度，这就是个糟糕透顶、臭不可闻的粪坑。陷于困境，所以想要挣扎离开。鸟人在身边的啰唆、里根的飞翔、隔空取物等特异功能无非都是其分裂和挣扎内心的外化，也是对其曾扮演超级英雄的反讽。那是他心里的渴望与暗示，希望能像自己饰演的角色那样自由，控制一切，但现实却处处超越他的控制，这是个巨大的反讽。里根最终究竟是坠楼身亡，还是实现了鸟的飞翔？影片有意留了一个开放性结局，但其实终究只是一个浪漫主义的幻想，也是给这个无聊人生抹上的一点亮色。&&&&作为一部独立电影，影片对好莱坞无脑超级英雄片充满了各种嘲笑，偏偏饰演主人公的正是曾演过蝙蝠侠、同样落寞多年的迈克尔·基顿。虽然他一再否定，但银幕内外主人公的相似性，与《摔角王》的米基·洛克银幕内外的自传性如出一辙。人生如戏，戏即人生，让人不联想都难。迈克尔·基顿的表演相当出色，片中人物关系复杂，需要的情感处理也很复杂和细腻，再加上长镜头表演需要一气呵成，难度极大；而基顿将这个融合了自传色彩的角色表现得淋漓尽致，虽然影帝之争最终遗憾输给《万物理论》的埃迪·雷德梅恩，但其高超的演技已经得到充分肯定。&&&&片中有意提到诸如伍迪·哈里森、迈克尔·法斯宾德、杰瑞米·雷纳、小罗伯特·唐尼、瑞恩·高斯林，这些文艺咖如今全都在演英雄片。鸟人在里根耳边提及的《飞鸟侠：凤凰崛起》实际上正是对《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》的戏仿（事实上影片发行方还故意制作并发布了一版《飞鸟侠归来》的伪预告片）。片尾更让蝙蝠侠、钢铁侠和变形金刚等在舞台上粉墨登场，与神圣的舞台剧场、被污染的海滩、坠落的流星形成怪诞的对照，表达对商业电影、无聊大众的嘲讽。导演不惜打断本片精心设计的长镜头构思，硬生生将影片分割成了前后两个长镜头，足见其对于这个讽喻性主题段落的极度重视。&&&&极致长镜头较《夺魂索》更高&&&&长镜头，事实上这才是影片的关键词。影片最为人称道的便是长镜头思维的叙事。经过精心设计，影片“看起来”是一个完整的长镜头（如前所述，这个长镜头快结尾时被讽喻段落中断），保持着时空关系的流畅的完整性，然而事实上在拍摄中，它由6至15分钟不等的若干长镜头构成，因为接点被掩盖得很好，所以看起来始终是一个流畅的长镜头。在实际拍摄中，虽然主要在剧场封闭空间完成，但也涉及街道、酒吧,甚至纽约时代广场等外景，难度可想而知。导演伊纳里多将影片的拍摄风险比喻为在世贸大楼间走钢丝，一不小心就可能酿成灾难。像这种大量的长镜头拍摄，最难的与其说是场面调度，不如说是灯光，要完成造型，还不能穿帮，难度相当大。据说摄影师身后跟着8个人同时移动，应该也包括灯光师在内。事实证明，《鸟人》团队的“钢丝”走得相当成功。&&&&电影史上不乏长镜头思维贯穿的影片，以希区柯克的《夺魂索》（1948）和亚历山大·索科洛夫的《俄罗斯方舟》（2002）为代表。由于本片有意出现长镜头的中断，所以事实上并不如前两者极致，但就拍摄难度而言，本片即使不如《俄罗斯方舟》，但应较《夺魂索》为高。导演伊纳里多偏爱高强度、超常规的叙事形态，《爱情是狗娘》、《21克》、《通天塔》等皆是如此，本片的长镜头美学仍然延续了这样的惯性。&&&&《鸟人》的劲在明&《少年时代》的劲在暗&&&&作为《鸟人》最有力的竞争对手，《少年时代》同样是一部独立电影，也是一部极致化的影片。这部拍摄了12年的影片，以躺在草地上仰望天空的纯真少年开场，以胡子拉碴迈入大学憧憬新生活的青年结束，跨越了主人公/演员从幼年到青年的全过程。演员与人物一同成长、变老，令人感慨时光流逝之恍惚。只有独立电影，才可能有这样的创意和制片方式。它取决于导演，以及所有参与者的决心和耐心，共同用12年的时间来完成一个创意的梦想。&&&&对语言和时间跨度的偏爱，是林克莱特的一贯特点。他著名的三部曲《爱在黎明破晓前》（1995）、《爱在日落黄昏时》（2004）、《爱在午夜梦回时》（2013）时间跨度甚至长达18年。男女主人公/演员在首部中相处相恋一夜即分离，再次相聚是9年以后，相处一下午后又别离，直至9年后再重逢。演员与人物都在时间跨度中成长/变老。这样的创作并非林克莱特的首创，特吕弗的安托万系列五部，从《四百击》（1959）到《爱情狂奔》（1979），时间跨度长达20年。少年安托万/演员让-皮埃尔·利奥德片里片外都长大了。但是，《少年时代》将12年的时间跨度集中在一部2小时40分钟的影片当中，这是电影史上没有过的，这就是其独特之处。&&&&尽管是在12年中每年拍摄两周，断断续续拍摄而成，但影片对影像语言的把控非常好，它的风格是如此一致，以至于看起来像是在一个月里集中拍摄的一样，全无断裂之感。它有纪录式的风格，又的确是一部虚构的剧情片，讲述一个普通美国家庭的生活故事，破裂的婚姻，父母与子女的亲情。它是生活流的，自然得了无痕迹，基本上没有戏剧冲突和外部动作性，那些在别的影片中会得到浓墨重彩表现的片断，比如与继父的冲突，或者最初的性经验等等，影片都有意将它们弱化甚至空缺了。这是部话痨的片子，林克莱特的片子一向如此，作者自然想借助它表达对生活的感受，却又并不直接用台词将它们说出来，说了很多，态度却是模糊的。相比之下，即使都是文艺青年范儿，韩寒《后会无期》中的那些金句台词多少显得刻意甚至做作了。&&&&《鸟人》与《少年时代》同为本届奥斯卡颁奖前的大热，前者模拟“一镜到底”，后者花十二年拍一段“虚拟的人生”。一个通过魔幻般的现实讲述人生的痛苦，一个通过时光魔术表现成长的烦恼，二者都淋漓尽致地展现了电影的极致化美学，都很狠，都够劲。前者的劲留在面上，技术技巧耀眼夺目；后者的劲隐藏在背后，面上却是平淡如水，云淡风轻。一个是戏剧主义的，一个却是散文化的，一个极尽精巧，一个却是浑然天成，二者各有千秋，各具风格。所谓“文无第一，武无第二”，虽然奥斯卡最佳选择了前者，却并不能抹杀后者的价值。&&&&（作者系解放军艺术学院军事文化传播系军旅影视制作教研室主任、副教授）<INPUT type=checkbox value=0 name=titlecheckbox sourceid="SourcePh" style="display:none">给我阿甘正传点评_百度知道
给我阿甘正传点评
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提问者采纳
有为那些不切实际的理想的追求，但重要的是我的确从这个智力水平轻度弱智。我觉得能想阿甘那样容易满足，不是去埋怨生活而是去勇敢追求的心。也许我还没有完全体会电影里面的每个他们想表达的细节，但我依然认为是小人物）的生活哲理，但当你最后一眼看世界的时候还能剩下什么呢，也有最终回归现实的无奈与平和整篇文章其实是通过阿甘的生活经历作为主线来描写美国当时的历史，有纯真美好的爱情，在短暂的一生中、奢华享乐或许能给我们带来一时的愉悦，有对残酷战争的不满，也有对生活充满希望生生不息的乐观精神。里面有平凡却伟大的母爱、权利。我想对于一个人来说，金钱，但却善良执着的阿甘身上体会到了属于小人物（他被总统接见过，而不像现在的很多人那么身在福中不知福，才能时时刻刻体会到幸福
提问者评价
还是你的最和我意，哈
人生就像各种各样的朱古力，你永远不会知道那一块属于你。”阿甘母亲的这一理解，向我们阐明了：每一个人的生命轨迹都是存在，而且是独一无二的。阿甘，正是听着这样的教诲，一步一个脚印地踩出属于自己的生活的奇迹。从智商只有75分而不得不进入特殊学校，到橄榄球健将，到越战英雄，到虾船船长，到跑遍美国，阿甘以先天缺陷的身躯，达到了许多智力健全的...
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阿甘是个智商只有75的低能儿。在学校里为了躲避别的孩子的欺侮，听从一个朋友珍妮的话而开始“跑”。他跑着躲避别人的捉弄。在中学时，他为了躲避别人而跑进了一所学校的橄榄球场，就这样跑进了大学。阿甘被破格录取，并成了橄榄球巨星，受到了肯尼迪总统的接见。
在大学毕业后，阿甘又应征入伍去了越南。在那里，他有了两个朋友：热衷捕虾的布巴和令人敬畏的长官邓·泰勒上尉。这时，珍妮已经堕落，过着放荡的生活。甘一直爱着珍妮，但珍妮却不爱他。在战争结束后，甘作为英雄受到了约翰逊总统的接见。在一次和平集会上，甘又遇见了珍妮，两人匆匆相遇又匆匆分手。在“说到就要做到”这一信条的指引下，甘最终闯出了一片属于自己的天空。在他的生活中，他结识了许多美国的名人。他告发了水门事件的窃听者...
天空呈现出淡淡的蓝色，一片羽毛随着风飘舞在空中，这篇羽毛飘到了阿拉巴马州的上空，飘到了一条街道，飘到了教堂的楼顶，飘到了一个人的肩膀，飘到了车旁，最后轻盈的飘到了一个中年人的脚下，这个中年人就是本片的主人公福斯特.甘。
阿甘坐在长椅上，向一位黑人妇女娓娓道来自己的充满传奇的一生。阿甘的童年充满了种种的不幸，他问他的妈妈：“我的爸爸在哪，什么时候回来”。阿甘的妈妈说：“他在度假，不会回来的。”他的父亲去了天堂，留下了阿甘和他的母亲相依为命。阿甘的智商只有75，阿甘的腿有毛病再加上智商低，被人们嘲笑，在校车上人们拒绝和他坐在一起，但是一个像天使般的小女孩接受了她，和他坐在了一起。他们交谈着，随后他们共同坐在树上看书，在花园里玩耍。有人用石头仍向阿甘，珍妮说...
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